用处？纯情的鸣凤宁愿以死殉情也不愿给别人做小，她的刚烈令我折服。 作者想借鸣凤的盛开陨落来控诉吃人社会的残酷。但我转念又想，鸣凤的死于她而言是毫无意义的，于她身边的人也是意义不大的，她的纵身一跳只是让这条无休止的道路上又多了几滴鲜血，她没有明白生命的意义，她不知道她生存着应当勇敢的斗争，她不知道她生而不是奴隶的，她不知道她可以选择活的方式要比她选择死读后感得到的意义要多些……悲夫，吃人的社会逼死了我们的鸣凤…… 一如鸣凤，自序中作者提到的不堪忍受生活的重负和玩弄而饮毒而终的他的大哥觉新，因旧的婚姻观念而被逼死的美貌善良的梅，因抗不过迷信观念，难产而亡的大嫂瑞珏，还有那许许多多的未知名的冤魂-------- 鸣凤啊鸣凤，今夜你还在梦中哭泣吗？当时的你并非无路可走啊，你才十七岁便选择了陨落啊，你让后来人如何去面对你一脸的困惑。

本书毫无兴趣，原因有二，一来：本人向来不喜欢读书，比起读书，我更喜欢看看新闻甚至看看连环画。二来：此书出自日本，对于一个满腔热血的中国人来说，提起日本我总想不起好的词来形容。但是我不得不说的是，在被迫读完这本《干法》之后，我喜欢上了这读后感本书，这本书对我受益匪浅。对我最大的感触有两点：一是日本人百折不挠，精益求精的精神。二就是现代人与古代人的区别。 对于我所谓的精神，大家不妨可以静心去想想，为什么在二战后受到重创的日本，能在短短十几二十年恢复经济，乃至发展成为发达的科技和经济强国。有人说会说是美国的援助，但是有一点我们得看清，人家的企业有的已成为世界上顶尖企业，乃至超过了美国，这说明不只是援助的原因，更重要的是精神。从稻盛和夫这个人，看整个日本，正是因为这种百折不挠，精益求精，专业，创新，追求完美等等的精神下，人家

动了我，也仅仅是感动，我无话可说。退一步来说，就算高加林拒绝的是黄亚萍，可他的心也不会就此甘于平静，不会去想更广阔的天空。我不懂他为何放弃了那个那么爱他的女子，或许在他的心目中自己的前途才是最重要的吧。 人生亦是这样，变幻莫测，将人玩弄于股掌之中，高加林与黄亚萍的幸福没有维持多久，高加林进城背后的事被人告发，他们的爱情也像空中的蒲公英，随风飘散，各自东西。而在这时高加林才发现自己深爱的人是巧珍，他也为此悔不当初。悲剧便是如此，你未曾珍惜的到最后却是深爱的，烙印在心中一辈子的。他要面对的是再一次回到生他养他的那一片土地，他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了。他减少了曾经的狂热，冷静的反省自己，接读后感受了村中顺德老人的一席话语，而后一下子扑到在黄土地上。 在人生的旅途中，每个人都会面对许多个岔路口，或悲或喜，或酸或甜。在这样的旅途中，我们经历了许多许多，同样也失去了很多，人生就是这样一场玩笑。但是有时我又会去想，人活着是为了什么，没有人想象笑话一样度过一生，然而人生永远不会是一帆风顺，它充满了挑战，充满了困难。没有笔直的人生，更没有缺少岔道的人生，而关键就在于我们自己如何去选择，去面对。

不能成立”。但从马克思主义哲学的角度来看，这些是属于物质范畴的，而意识是物质能动的反应，当然，不同的人，它的意识所反映出的物质世界是不同的，因此有人是乐观看人生，有人是悲观过一世，而我们理应乐观地对待人生。 钱钟书先生将人生是不快乐的与我们应当乐观的看待人生这对矛盾称之为“这是人生对于人生观开的玩笑”，我还没有这么高的觉悟去理解这句话，但有一点是肯定的，这对矛盾是辩证统一的。既然人生注定是不读后感（一） ——《红与黑》读后感快乐的，那么我们何不苦中作乐呢？至少精神上的快乐可以抵消一些物质上的痛苦，况且“快乐是由精神决定的”。这样一来，我们至少会感觉到什么是快乐。 人生的痛苦正是由于它是漫长的，但也正是因为它是漫长的，我们有足够的时间去寻找快乐，去感受快乐——即使快乐是转瞬即逝的，矛盾的双方是辩证统一的。乐观的过一生，人便会变得阔达，一切也会变得相对美好；悲观的看世界，本就痛苦的人生会变得愈加冗长，一切令人所厌恶的东西会被无限的放大。 因此，虽然人生注定是不快乐的，我们仍能乐观地过一生。

想去的地方，认识了新的朋友，见识了不一样的民情与风情。那些以前只在她的记事本上出现的名字：巴黎、伦敦、牛津、意大利、西班牙、托斯塔纳、哈瓦那、日本……她一一探访，住下来，吃吃小馆子，看看塞纳河的流水，喝喝海明威、毕加索之类俊杰喝过的咖啡馆。她参加布拉格的文学营，到苏格兰高地训…… 在路上的读后感，来自当当网的网友：最开始买OnTheRoad的时候仅仅是因为它封面。除去了其他的颜色，仅仅是黑白配就已经让人深深的喜欢上这本书了。最开始看着本书会不习惯它所叙事的语调有一点点的奇怪。没有太多的情节的曲折剩下的是在语文上面叫做白描的手法。但是渐渐看下去就会被里面的故事吸引住。这样一部给人勇气的书。在看到最后的那些段落的时候会有一种想要掉眼泪的感觉。迪安他到底怎么样了呢，没有人会知道的吧。那一点点沉下去的夕阳在那一瞬间甚至让人觉得连同看着这本书逐渐培养起来的勇气也快要消失了呢。在伤心的或者是难过的压抑的时候，看看这样一本给人勇气的书未必不是一种很好的选择。但我们看完之后，会不会，可不可以告诉自己，嘿伙计，我们一起上路吧。会拥有像迪安一样无所匹敌的勇气么……

就是她自己的天赋吧。 美术读后感范文二 《意见》探讨的第二个部分是形成直觉能力的内隐要素即“视觉思维”的问题。可以说，没有内隐的视觉思维的作用与培养也就不可能产生与提高外显的直觉能力；反过来说，直觉能力的高低、强弱也反映了视觉思维能力的高低、强弱，而这两者发生、联系的“过程”又几乎是同时的。所以阿恩海姆在书中反复强调，一切视觉文化活动（包括美术教学）的“思维主要的就是视觉思维”。按他的意思，感知，尤其是视知觉，具有思维的一切本领。这种本领不是指人们在观看外物时高级的理性作用参与到了低级的感觉之中，而是说视知觉本身并非低级，它本身已经具备了思维能力，具备了认识能力和理解能力。在他看来，人们看到一种形象（不管是知觉形象，还是内心意象），就有了抽象活动；而当人们思考一个问题时，都有某种具体形象或意象作为出发点或基础。他还通过大量事实证明，许多创造性思维，都是通过或包括有视觉思维的作用或因素的，只不过这种视觉思维是通过知觉的选择作用生成的意象。这种意象有点儿象是印象派绘画中或是现代抽象派绘画中看到的形象或形式，是一种“视觉闪现”或“视觉暗示”，它着力于物象的整体性或结构性，而不是物象确定的轮廓与细节。这种特殊的形象或意象或思维，对于创造力或创造性思维的发展是彳艮有用的，因为只有它才有可读后感能使人们的感性与理性、知觉与思维的活动过程达到一种同步与同构的统一。艾斯纳曾对他的这种理论高度评价道：阿恩海姆给了我们一种对艺术和思维的基本看法，它将艺术活动中一一观察与创作一一置于教育过程的核心；眼睛是心灵的部分，感觉本身就是一种认识过程，感觉器官作为认识不可分割的一部分，就是起这个作用的；他的关于视觉思维能力的深奥看法，有助于我们理解视觉艺术的观察和创作是促进智力发展的基本要素。

接着我们的血肉。所以，黄仁宇先生的文字里不但有着很浓厚的传统气息，而且散发出很多西方的味道。除了能够学习历史知识之外，黄仁宇先生以另一种角度解读历史问题的思维方式和深入细致的研究方式都是值得我们学习的地方。 历史不是偶然的，每一次历史转向的背后，都是政治、社会等诸多因素相互交融的结果。历史是需要客观评价的，这点对于历史学家来说尤难做到，因为作者在叙述的过程中或多或少会添加自己的主观成分，但是当你读了这篇书以后你就会有一种异样的感觉。生动，形象，打破了以往教科书式的罗列，将历史又一次展读后感现在我们面前，对今日的现实有着很好的借鉴意义。相对于今，当代的许多重要事件，在宏观历史来看都显得微不足道。如果将视野拉开，许多历史上经历之事在今日仍然存在或发生。尤其是中国人的政治、官僚体然依然存在，读古验今、令人惊诧。 《中国大历史》成功之处是作者把专业的历史知识写成了趣味读物，却又蕴含历史沉重感与深刻的历史的反思。特别是书中对当今社会的预言的兑现让我们佩服不已。由此也实现了历史的最根本目的：以史鉴今。《中国大历史》对我的影响力还体现在另外一方面，王朝的盛衰，如同人生的轮回，如果把自己置身于“人生大历史”中来看，最大的收获便是领悟在历史的洪流中，每个人的生命极为渺小，因此对于生活中的许多纷扰，片刻的痛苦与偶尔的得失又算得了什么呢？也许我们可以以一种更加宽容的心态去面对人生、笑看人生。人生过后是否应该留下点什么，如同王朝在历史上划过的痕迹。

内心世界而产生的作品，也会有为了迎合外在世界而产生的作品，所有这些作品中，影像的存在只是一座桥，真正行走其上的一对对关系。有的人通过抵抗外在世界而活着，比如阿巴斯，比如弗兰克，比如克莱因，他们的摄影风格被称为新摄影的原因不仅是因为私化的影像，还因为他们的影像不再为了外在世界而活着，他们的内心世界通过抵抗外在而存在，他们的抵抗通过摄影得以体现。这些抵抗的无意识因为超越了时间和空间而得到了人们的赞赏，就如“恶之花”一般静静地开放在这个外在的世界中；有的人通过反应外在世界而活着，而且这种活着都是物质的，比如大部分的新闻摄影和广告摄影从业人员，他们拍摄的影像，工具性往往凌越于内心之上，对物象的真实或者夸大的反应是这些影像的主旨，无所谓抵抗也无所谓交流，说难听了它们只是这个世界的附庸。 落差读后感，来自卓越网上书店的网友：从物理技术方面来看，影像本身的印象是在场性，就是“当时存在”的明证。然而事实在于，在那个镜头的背后，还有另一只眼睛。一张照片是一瞬即逝的回声。它是摄影者和景象之间的一见钟情，也是观看者和照片之间的最后一瞥。然而，它与事物本身无关，我们却始终将其与事物等同。当然，这不是说摄影是一场骗局。而是说，事物并不正如我们所看到的，而那些有意或无意、自动或被动隐蔽起来的东西。于是，摄影从来都是抽象的。这听起来像是一个矛盾的讲法。诸多领域（绘画、图像、电影、音乐、文学）、主体（创造者、接受者）以及客体（作品、事物本身）之间的相互碰撞和相互干扰，让我们得出了一些自以为是的结论，而更进一步的，是在瞬间攫住那些碰撞与干扰，这样才有可能捕捉到一些根本性的真实。

成了一个坦坦荡荡的社会，每个人在任何时候都能自由表达自己的思想。在工作中，坦诚是必备的，一个公司一直保持快速的发展，除了各种因素以外，还有一点、那就是大家在工作中一直倡导坦诚，倡导说真话，说实话，开展找差距弥不足，对所有人员都能做到坦诚沟通，帮助别人认识自我，从而不断地去改进，去进步。 三、要“志存高远”——这是“赢”的保证 最后，我认为，有了赢的欲望，具备了坦诚精神，还要“志存高远”。就像我在一开始理解的“赢”一样。你要“赢”，那么你“赢”的目的是什么？一个企业有自己的社会使命，有自己的价值观。一个人也要有自己的社会使命，有自己的价值观。人的一生，不过短短几十年，你是选择平庸还是选择无憾终身；是选择“做读后感大事，有出息”，还是选择“占便宜，顾自己”？这是个人的价值观问题。如果选择了无憾，选择了做大事，有出息，那你就要“志存高远，品行兼优”，你就要向松树一样，永远挺拔，永远具备激情，能为社会、为国家做出自己该做的贡献。