艺术读后感（一） 推荐寒假里有幸拜读了张文质先生的《教育是慢的艺术

要是介绍了各门艺术的普遍规律 内容主要包括，艺术的本质特征，艺术的门类划分，艺术的发生发展，艺术的创作主体与创作活动，以及艺术作品和艺术的接受和艺术的功能等等……对于想投身各门类艺术领域的学生以及音乐＼绘画＼摄影等爱好者同样适用，虽然不能直接提升你的创作水平，但却可以让你对各个艺术门类触类旁通，增加创作时的整体思路。聊完此书，再推荐一下我最珍爱的25本文化艺术经典(入门)书籍。我的艺术之旅始于自幼对音乐、绘画的爱好，直到八年前考入中央美院，才开始真正踏上艺术的探索之路，愿用读书、摄影、绘画、以及我现在的艺术教学和设计创作工作填满余生，透过这些经典的艺术图书带艺术概论》内容概要：本书是在文化部前艺术教育事业管理局一九八一年组织编写的全国艺术院校统编教材《艺术给我的视觉火花、创作灵感和内心激荡陶冶自己，提高创作和教学水平，从图文并茂的学习摄影，追求瞬间的感动到佐藤的设计整理魔术，从早已远去的吉他琴声到博物馆中穿越时空的画作，从大荧幕上的升降镜头到古代瓷器晶莹的釉面，这些经典艺术书和艺术入门教程让艺术走向大众，成为艺术和学生、公众沟通的桥梁……

静地阅读一本好书，品尝美味佳肴……得到的就是最简单最质朴的快乐。 以前就很向往周游世界的旅行，在没有看这本书之前，我认为这样就是旅行。其实不然，“一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、诱惑，和探险意念。旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。一个好的旅行家决不知道他往那里去，更好的甚至不知道从何处而来。他甚至忘却了自己的姓名。”现在并没有这样的机会去旅行，但是这才是一种人生的态度，不束缚自己，让自己的心更加自由。虽然很难到达这样的境界，但并不是一定要追求这样的效果，这也是林先生告诉我们不要凡事都追求完美的理由吧。只要我们领悟这层意思，我们试着去靠近，这才是最真实的生活。 这个年纪的我们，没有太多的阅历，生活二字也不会有很多的感悟。但是合上这本书的那一刻，又明白了不少，此时自己的心愈发地澄明。《生活的艺术》仿佛是一束光，指引我们从庸俗到优雅，我们的灵魂从卑微走向高贵，从理智走向情感。 其实无论你现在是以何种生活方式生艺术活着，但是切勿让自己痛苦，挣扎，被牵绊。快乐地度过每一天才是最重要的。

艺术渴了也有饮料可以喝，这种单纯的行为，或许也是爱的一种表达。 当代文化是以购买欲以及互利互换的观念为基础。现代人的幸福就是欣赏橱窗，用现金或分期付款的方式购买他力所能及的物品。爱情的产生往往是以权衡对方及本人的交换价值为前提，我想做一笔交易，那我既要考虑从社会价值的角度出发，对方值不值得我追求，也要考虑基于我的一目了然的实力以及潜在的实力，对方会不会看中我。在这笔交易中，如同购买地皮一样，对方的有发展前途的潜力也起到很大的作用。在一个商业化占统治地位以及把物质成功看得高于一切的文化中，事实上是没有理由对下列事实抱有吃惊的态度：人与人之间的爱情关系也遵循同控制商品和劳动力市场一样的基本原则。但实际情况中，总会有那种“看着她的笑脸，我不禁也笑出来的”情况，原因并不是说什么我被这种笑容感染了，而是我真的为他的这种小儿感到开心，而感到幸福，希望他多笑一笑，“快乐这么你的快乐，幸福着你的幸福”与他

到了一个登堂入室的阶梯，它直接通向佛教艺术的生活。 佛教生活的艺术的读后感，来自卓越网的网友：什么人能把孝做得很圆满，没有丝毫欠缺.给诸位说，只有成佛，孝道做圆满了。等觉菩萨还有一品生相无明没破，孝道还缺一分，还不圆满。所以孝养父母，诸位要知道，不仅仅是养父母之身，父母的身当然要养，还要养父母的心，要养父母的志。这是释迦牟尼佛教给我们的，这是好老师。我们称释迦牟尼佛叫本师，根本的老师，佛陀教育的创始人，我们称他作本师。养父母之心，如果叫父母忧虑操心，这就不孝。于是我们就想到，如果我们念书，我们功课不好、不及格，父母担心、难过，这个不孝；在学校里品性不好，不听老师的话，父母又忧虑，这又是不孝；在家庭里面兄弟不和，不孝，父母心难过；家族不和，亲戚朋友不和，父母都忧虑、都忧心，养父母之心就不容易。让父母常常能生欢喜心，这是尽孝道。你踏进社会，社会里面，在你上面是有领导的人，在你底下，你有艺术》内容简介：一部关于佛教生活艺术底下的干部，你能不能服从长官、爱护部下？能够与同阶层的互助合作，你的父母才能得欢心。于是我们就知道了，孝养父母涵盖了无量无边的行门。我们常常在大乘经上念到菩萨修六度万行，六度万行都在孝字里面，没有一门是在孝字之外的。所以佛法这一句给我们说出来，这是根本，彻始彻终。学佛从哪里学？从孝道学起，孝道圆满了，你就成佛了；没有别的，就是一个尽孝而已。这是养父母之心，后面还有养父母之志。

《艺术设计学》内容概要：书共有10章，系统阐述了艺术设计的生成和历史发展，详细介绍了艺术设计的有关理论及其各种流派和人物活动，对艺术设计的形态构成、功能定位、审美创造、市场开发等问题有深刻的思考。本书论述清晰，资料翔实，体例恰当，是高校艺术设计专业的理想教材，也可作为艺术设计工作者的参考书…… 《艺术设计学》读后感，来自卓越亚马逊网友：这艺术设计学》内容概要：书共有10章，系统阐述了艺术设计的生成和历史发展，详细介绍了艺术本书是我一个考上大学的同学隆重介绍的，恩，果然很牛。现在教材多了，想找本好的，真的很难…… 艺术设计学的读后感，来自京东网的网友：艺术设计学是一门新兴学科，在我国发展态势强劲。目前，经教育部批准增设的艺术设计专业，在全国有数百所高校。但很多学校由于缺乏合适的教材，无法开出艺术设计历史和理论课程。针对这一状况，东南大学现代艺术设计研究中心主任、博士生导师凌继尧教授和全国工艺设计学会技术美学分会会长徐恒醇教授撰写了本书。全书共有10章，系统阐述了艺术设计的生成和历史发展，详细介绍了艺术设计的有关理论及其各种流派和人物活动，对艺术设计的形态构成、功能定位、审美创造、市场开发等问题有深刻的思考。本书论述清晰，资料翔实，体例恰当，是高校艺术设计专业的理想教材，也可作为艺术设计工作者的参考书……

美的快乐来享受了，现实的苦难就化作了审美的快乐，人生的悲剧就化作了世界的喜剧”。 几乎每个人都要应付环境，“艺术即应付环境”，那么艺术就不是某种供少数人享用的东西，而是应该赋予一切生活活动以终极意义，使其完善的东西。原始艺术所具有的生气和力量，使现代艺术相形失色，原因在于，艺术成为人了族群生活的一部分。杜威说，“高雅艺术与通俗艺术的分野，这种分化对艺术的发展来说，是具有灾难性的，前者失去了大众，后者则失去了品位”。一部分普通百姓听见艺术二字，便觉得这是遥不可及的和自己的生活压根碰不艺术即经验”（Art as experience）是著名的艺术理论之一，其是对20世纪美学的一大贡献，引导了西方甚至世界艺术着边的，使得艺术成了仿佛只有知识分子或者有钱人才有资格享受的东西。而另一部分人把艺术低俗化，不仅使艺术没有品味，并且腐化人的思想，让低俗与一些大众的思想形成恶性循环。 艺术的产生就是为了使人类获得适应环境的经验，而经验的再创造也更加有利于艺术的发展。艺术创造持续发展，必然让更多的经验产生与持续，这一过程对人类来说是永无止境的，而这正是杜威美学的魅力。