《艺术哲学》内容概要：丹纳主张研究学问，应从事实出发，不从主义出发；不是提出教训而是探求规律，证明规律。他认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。从这原则出发，阐扬了意大利、尼德兰和古的艺术流派。最后一编艺术中的理想，为丹纳的美学。全书不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊……

《艺术哲学》读后感，来自卓越亚马逊网友：丹纳的《艺术哲学》是根据他1864年开始做的系列讲座笔记汇集而成。包括意大利的艺术哲学、尼德兰的艺术哲学以及希腊的艺术哲学三部分。详细讲述了各个艺术流派的产生发展条件及其存在特征。是一部有关艺术、历史及人类文化的巨著，具有广博的内涵，缜密的分析，独特而精辟的见解。特别是全书经傅雷的妙译，在我国已成为脍炙人口的美学名篇。丹纳主张研究学问，应从事实出发，不从主义出发。他认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于“种族、环境、时代”三大因素。并以大量史实论证，阐明了意大利、尼德兰和古希腊的艺术流派。丹纳力图证明他所提出的此三大因素对艺术欣赏的普遍性。艺术品其实就是历史的见证。正因为这样，艺术品的魅力就不仅仅在于它的美学思想，还在于它的历史价值。艺术家们的理想是在一件艺术品有限的尺度范围内，把所要表达的东西表现得彰明显著，但绝对不是毫无创造的写实描摹。艺术所以要担负这个任务，是因为现实不能。现实必须求助于艺术，必须由艺术家来补足。在丹纳看来，一切事物的特征都是处于主要地位的，正是这种处于主要地位的特征，使得此事物区别于他事物。这就是丹纳《艺术哲学》中的核心思想：“艺术品的本质在于把一个对象的基本特征，至少是重要的特征，表现得越占主导地位越好，越明显越好。”艺术家为此要删去那些遮掩到主要特征的东西，重点表现的是具有主要特征的东西。因而，艺术品的目的是要表现某个主要的或突出的特征，也就是某个重要的观念，这要比实际事物表现得更清楚更完全。为了做到这一点，艺术品必须是由许多互相联系的部分组成的一个总体，而各个部分的关系是有计划地去改变的。在雕塑、绘画、诗歌三种模仿的艺术中，总体是与实物相符的……

艺术哲学的读后感，来自京东网的网友：个人的特色是由社会生活决定的，艺术家创造的才能是以民族的活跃的精力为比例的。丹纳在《艺术哲学》一书中通过众多的实例很好地诠释了这句话的涵义。的确，无论是意大利的绘画艺术，还是希腊的雕塑艺术的创作都是脱离不了种族、环境和时代等大背景条件之下的。丹纳在美学研究中力求探索规律、证明规律，他的这种规律论把表面上看似毫无关联的艺术形式有机地串联在一起。《艺术哲学》被称为是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，要理解这句话的涵义，我认为就必须从其叙述的内容中寻找答案。尼德兰就是一个不错的选择，佛兰德斯和荷兰实属同一民族却走上两条不同艺术道路的史实或许能够印证此言非虚。一、黄金时代的再现 保持迦特力教，屈从西班牙统治的南方十省，在艺术上走意大利的道路，画神话上的史诗；以英雄式的裸体为中心；获得自由，改奉新教的北方，却朝另一方面发展他们的生活与艺术。那儿雨水多，天气冷，裸体更少出现，更难受欢迎。丹纳一语道破了佛兰德斯和荷兰绘画艺术中存在的最大差别。 回想以前参观名为《伦勃朗与黄金时代》的艺术展览，扫视整个会展厅的确不曾出现过以裸体形式出现的油画作品。伦勃朗的绘画风格完全不同于意大利画派，他擅于通过人物表情来表现掩藏在内心的情感，而不是突出人物线条美和力量美的结合。伦勃朗艺术创作的高峰期正值荷兰历史上的黄金时代，高度自由化的阿姆斯特丹社会造就了一个不受任何限制的绘画天才。丹纳推崇他为荷兰的莎士比亚，而我更想把他称之为荷兰的耶稣。伦勃朗凭借着一个画家的执着用画笔描绘出了一幅幅让后人为之动容的生活图景。即使毕生创作并不是很多，但是丝毫不影响带我们回到那个遥远的时代，那个遥远的国度。因为伦勃朗的存在，黄金时代的场景才得以再现。二、从伦勃朗到鲁本斯 一五七二年开始的革命把国家一分为二，造成两个民族：一个是迦特力教的和正统教的比利时；一个是新教的、共和政体的荷兰。过去合为一体的时候……