四字词语大全

　　老人玩具，顾名思义就是适合老年人群使用的玩具，主要以休闲、益智为主。从玩具的效用来说，大致可分为益智类、整人类、竞技类、休闲类等。从制作材料上来区分，可分为铁艺类、木艺类、电子类等。从整体上看，老人玩具的主要消费群体是退休在家的老人为主，一般他们有一定的学历，子女都不在身边等特点。

　　老人玩具-现状

　　老人玩具

　　遥控飞机、变形玩具、娃娃……市面上专门针对孩子的玩具琳琅满目，却没有多少专门为老年人设计的玩具。 走遍各大商场玩具柜台里几乎都是操作简单适合幼儿的玩具，专门为老年人设计的智力型玩具难见踪影。即使在很多销售人员眼里，玩具就是小孩子的专利，针对老年人的玩具听起来并不实际。

　　但事实上，不少老年人对玩具的需求是存在的，而且需求量并不小。一位消费者表示，自己的老父亲退休在家，平时比较寂寞，作为子女的他很想买一个玩具让他动动手、动动脑，为枯燥的生活增添一点乐趣。但走遍各个商场，总是难以找到合适的。 老年人需要专门为他们设计的玩具，来增添生活的乐趣，但是现在市面上根本找不到。

　　老人玩具-经验

　　由于生活环境的变化，许多老人缺乏交流、沟通和倾诉，如果长时间精神得不到寄托，很容易患上抑郁、焦虑症，甚至老年痴呆症。美国一医学专家几年前就有研究发现，50岁以前开始玩成人益智玩具的人发生老年痴呆症的发病率只有普通人群的32%。另有一些医学专家发现，一些轻度老年痴呆症患者玩成人益智玩具，可以减缓甚至阻止病情的发展，少数病人还有一定程度的智力恢复。

　　但国内普遍却认为玩具属于儿童的专利，老年人和玩具之间是没有缘分的，因此老年玩具几乎是个空白。就在我们有意无意忽视老年人玩具市场时，其他国家的经验或许值得我们借鉴。不少国家目前老年人玩具专卖店在已经非常普遍，部分市场的老年人玩具已经占据了玩具市场40%以上。远的不说，以日本为例，他们的老年人就很注重大脑益智训练，市场上也盛行能让老化的大脑重新焕发活力的书籍、玩具等益智产品。 一位99岁的老人张东对玩具情有独钟，喜欢玩魔方，房间里放有汽车、飞机、玩具小鸡、魔方等玩具，童心未泯，积极的心态使其健康长寿。

　　老人玩具-出路

　　老人玩具

　　事实上，对于老人玩具市场的空白，国内厂家并非熟视无睹。上海玩具行业协会秘书长徐全宁在接受中外玩具礼品网记者采访时表示，厂家苦思冥想如何进入这个市场，却苦于缺乏开发人才。

　　“目前国内玩具生产厂家的工艺过关了，创意却很欠缺。”徐全宁说，“随着老年人生活水平的改善，老人消费能力大大提高，购买欲也强，老年人玩具的市场需求量很大。”

　　老年人玩具是一个新领域，它偏重于益智和动手，其实很多的玩具也适合老年人玩，但现在最主要的问题是国内没有专门针对老年人的玩具店。

　　目前中国国内地玩具设计师仅有2万多人，而玩具从业人员却有200多万之多，设计师所占比率仅为1%，而发达国家一般为20%左右。此外全国设有玩具设计专业的院校只有18所，每年大概有400名左右的毕业生，根本无法满足巨大的玩具人才缺口。设计人才短缺成为玩具业发展的短板。

　　业内人士呼吁，希望相关部门能更加重视玩具产业发展，多开设相关专业，输送专业人才，毕竟，这是一个“令人兴奋、市场广阔”的行业，是一个从小孩到老人都离不开的行业。

　　老人玩具-专家建议

　　老人玩具

　　把“玩具”扩大到“玩聚”

　　社会学家郝麦收表示，其实人生各个阶段都是需要玩具的，因为玩具能给人以愉悦的心情，不仅使心理上获得满足，也会让人变得更加阳光开朗，这对老年人尤为重要。

　　面对适合老年人玩的玩具较少的市场现状，社会学家郝麦收建议老年人及其家人不妨考虑将玩具的范围扩大化，可用其他的替代物。比如说宠物，宠物也可以替代玩具，因为其是有生命的，可以和人有情感和行为上的交流。此外还有书画、书籍等人文气息浓厚的作品，也很适合老年人陶冶情操，作为重阳节的礼物也非常适合。

　　此外还可以将玩具升华，由“玩”到“聚”。建议老年人多参加一些有目标、有对象的群体活动，比如，重阳节子女们不妨带老人去爬爬山，进行一些户外的活动。把玩具的概念扩大，寻找存在于社会中的大玩具，以满足老人愉悦身心的需要，给老人带来更多的快乐。

解 释 乱杀清白无罪的人

　　骗购住房-概述

　　骗购住房，指个人通过身份造假或是婚姻状态造假，违背新条款去购房的行为，或以虚假资料或非法手段骗购经济适用住房。经适房是一种社会福利，是国家为相对困难群体提供的一种住房保障。比较商品房来说，土地是划拨的、税费是优惠的，所以在价格上有看得见的便宜。正是由于购买经适房后转手能带来巨大收益，才有了许多人想方设法去骗购。

　　骗购住房-政策规定

　　1、北京出台的“京十二条”该条款规定，暂定同一购房家庭只能在本市新购买一套商品住房。

　　2、北京市住房城乡建设委迅速出台《关于落实同一购房家庭只能在本市新购买一套商品住房有关政策的通知》。新通知要求，房地产开发企业发现购房人提供虚假信息骗购住房的，要与其解除买卖合同;经纪机构发现购房人提供虚假信息骗购住房的，要通知并协助售房人与其解除买卖合同;房屋行政主管部门发现购房人提供虚假信息骗购住房的，将不予办理房屋登记，并将其行为通报给相关贷款机构。

　　3、住建部公布《关于加强经济适用住房管理有关问题的通知》规定，对违规出售、出租、闲置、出借经济适用住房，或者擅自改变住房用途且拒不整改的，将按照有关规定或者合同约定收回，并取消其在5年内再次申请购买或租赁各类政策性、保障性住房的资格。住建部《通知》的用词比较含蓄，违规出售经济适用住房其实就是说购买了经济适用住房不是用来自住而用来倒卖牟利。

　　4、北京市住建委通知自2010年5月1日起，购房人在网上签约前应填写《家庭成员情况申报表》。房地产开发企业、经纪机构或存量房网签服务窗口通过查验购房人的户口本、结婚证等证件原件对《家庭成员情况申报表》核实并复印存档，在网上签约时录入家庭成员的姓名及身份证号等信息。

　　骗购住房-骗购行为

　　按照有关规定或者合同约定收回经适房是一种社会福利，是国家为相对困难群体提供的一种住房保障。比较商品房来说，土地是划拨的、税费是优惠的，所以在价格上有看得见的便宜。正是由于购买经适房后转手能带来巨大收益，才有了许多人想方设法去骗购。经适房总量是有限的，诸多骗购行为窃取了经适房蛋糕的份额，这就使得更多迫切需要的人无法获得住房保障——骗购经适房的行为不仅让经适房本身变质变味，而且更是违背了经适房的保障性住房正义和公平属性。

　　有评论一针见血，骗购经适房的行为令人愤怒，无异于对弱者赤裸裸的抢劫。因此对于经适房的规范和查处，不能仅仅是“按照有关规定或者合同约定收回，并取消其在5年内再次申请购买或租赁各类政策性、保障性住房的资格”。

　　骗购住房-处理措施

　　骗购住房是一种违法行为

　　1、《经济适用住房管理办法》第四十三条规定，对弄虚作假、隐瞒家庭收入和住房条件，骗购经济适用住房或单位集资合作建房的个人，由市、县人民政府经济适用住房主管部门限期按原价格并考虑折旧等因素作价收回所购住房，并依法和有关规定追究责任。

　　2、《刑法》第二百六十六条规定，诈骗公私财物，数额较大的，处三年以下有期徒刑、拘役或者管制，并处或者单处罚金;数额巨大或者有其他严重情节的，处三年以上十年以下有期徒刑，并处罚金;数额特别巨大或者有其他特别严重情节的，处十年以上有期徒刑或者无期徒刑，并处罚金或者没收财产。

　　3、根据《最高人民法院关于审理诈骗案件具体应用法律的若干问题的解释》规定，个人诈骗公私财物2千元以上的，属于数额较大;个人诈骗公私财物3万元以上的，属于数额巨大;个人诈骗公私财物20万元以上的，属于“数额特别巨大”。

　　4、骗购经适房的行为绝对不能退房了事，必须追究骗购经适房行为的刑事责任。只有提高骗购者的违法成本，不断出现的经适房乱象才有可能得到遏制;只有高悬达摩克利斯之剑，社会的正义和公平也才有可能得到保证。

　　拼音：jīn kuàng wēng yīng

　　解释：体小(13厘米)的偏黄色莺。具宽阔的绿灰色顶纹，其两侧缘接黑色眉纹;下体黄;外侧尾羽的内翈白色。眼圈黄色有别于白眶鹟莺和灰脸鹟莺。有些亚种具一道黄色翼纹。

　　虹膜-褐色;嘴-上嘴黑，下嘴色浅;脚-偏黄。

　　叫声：嘹亮的chip chiwoo声。

　　分布范围：喜马拉雅山脉、印度东北部、缅甸、泰国北部、中国华中及华南、印度支那北部。

　　分布状况：指名亚种繁殖于西藏南部及东南部;distinctus繁殖于陕西南部、四川、贵州、云南、及西藏的极东南部，有时至广东越冬;亚种tephrocephalus于云南西北部，越冬至云南南部;valentini于华中及东南，部分鸟至云南越冬。繁殖于海拔1800~3600米的山区森林及林地。候鸟定期至香港。

　　习性：多隐匿于林下层。

　　注：有的亚种可根据鸣声的不同而分立为不同种。

　　俗名：大吉黄 灰顶鹟莺 竹叶青

　　湖北省农科院果树茶叶研究所选育，亲本为长十郎×江岛，1978年获全国科技大会奖。

　　果实中大，平均单果重183.05克，疏果后可达200克以上，最大果重近500克。果实纵径6.78厘米，横径7.06厘米。果实圆形或倒卵形。果皮黄绿色，果面平滑，有光泽，外观美。果心中大。果肉乳白色，肉质细嫩，酥脆，石细胞少，汁液特多。含可溶性固形物11.20%，可滴定酸0.24%，每100克果肉含维生素C 3.98毫克。味酸甜适度，微香，贮藏后香气更浓。品质上等。耐贮性不强，最适食用期7月下旬。

　　树势健壮，叶色浓绿。抗逆性和抗病虫性较强。因果实成熟后有香气，延迟采收易受吸果夜蛾为害。

　　栽培要点：金水2号树势强健，永久定植密度以3米× 4米为宜。前期要注意开张主枝角度、摘心，以轻剪为主。整形可采用疏散分层形。授粉品种为玉水、鄂梨二号、二宫白、黄花。

　　金球黄皮jīn qiú huáng pí

　　特征特性: 叶互生，羽状复叶，叶边全缘。花序圆锥形，果皮深黄褐色或古铜色，果实圆形或近圆形。果实成熟期较早，比鸡心类黄皮早7～10天。幼年树一年抽发新梢4～5次，结果树一般抽发2次。花芽为混合花芽。单果重平均8.79克，果实纵径25.67毫米，横径23.55～23.70毫米。单果平均种子数5.0粒，种子重2.07克。果实可食率62.23%。总酸含量18.05克/公斤，可溶性固形物17.62%，维生素C 60.32毫克/100克，总糖10.6%。果实风味浓，甜酸适中，肉质软滑，汁多，品质优良。

　　产量表现: 经多点试验试种，三年生树2.6公斤，四年生树4.6公斤，平均亩产550公斤。

　　栽培技术要点: ⑴采用纯正、良好的嫁接苗或圈枝苗种植;⑵做好幼年树和结果树整形修剪;⑶培养健壮老熟的秋梢;⑷注意控梢促花，控花、疏花、疏果，提高果实品质。

　　审定意见: 金球黄皮符合广东省农作物品种登记条件，予以登记。

　　所谓金星凌日就是地球、金星和太阳三者正好成一直线，从地球上看，金星成了一个划过太阳圆面的小黑点。通过计算可知，金星凌日的发生呈现一定的周期性，两次金星凌日的时间间隔大致依次为8年、121.5年、8年、105.5年、8年、121.5年、8年、10年、5.5年……。现代天文学之前，人们通过观察金星凌日，用视差来测量日地之间的距离。

　　金星凌日-简介

　　金星轨道在地球轨道内侧，某些特殊时刻，地球、金星、太阳会在一条直线上，这时从地球上可以看到金星就像一个小黑点一样在太阳表面缓慢移动，天文学称之为“金星凌日”。

　　通常都是用小时来计算金星凌日的时间(2004年和2012年，持续大概6小时)。原理上类似于日食，虽然金星的直径有差不多月亮的4倍。我们从地球上看金星要小的多是因为她离地球更远一些。现代天文学之前，人们通过观察金星凌日，用视差来测量日地之间的距离。

　　金星是地球的内行星，围绕太阳公转一圈需要224.701天，地球围绕太阳公转一圈需要365.2 56天。它俩的会合周期是583.92天，即金星连续两次下合日的时间间隔。金星凌日可分为两种 ：一种是降交点的金星凌日，它发生在6月8日前后。届时，金星由北往南经过日面(黄道); 一种是升交点的金星凌日，它发生在12月10日前后，届时，金星由南往北经过日面(黄道)。 人们通常认为，降交点和升交点的金星凌日是成双成对交替出现的，在数量上是平分秋色的。 其实不然，两者在数量上是不相等的，即降交点的金星凌日比升交点的多。从公元902年至29 84年，共出现32次金星凌日，其中降交点金星凌日有18次，而升交点金星凌日只有14次。降交点金星凌日比升交点的多的原因就是降交点(6月8日前后)的金星凌日，金星距离地球较 远，达4321万千米;而升交点的金星凌日，金星距离地球较近，只有3947万千米。在同等条件 下，如果距离地球较远，金星凌日发生的几率就越多。

　　2009年6月8日，金星将从地球与太阳之间经过，人们将看到一个小黑点从日面移过，这就是金星凌日。其实金星凌日，就像日月食，也是一种交食现象，只是由于金星的视圆面大大小于太阳的视圆面，才使得它表现为在日面上出现一个缓慢移动的小黑点。

　　我们知道，不仅金星有凌日，水星也凌日，但是火星、木星、土星、天王星海王星和冥王星则都没有凌日。这是因为水星和金星都是在地球的公转轨道内侧环绕太阳公转(这样的行星叫内行星)，它们有机会从太阳和地球之间通过，这是产生行星凌日的必须条件。而火、木、土、天王、海王和冥王各大行星都是在地球公转轨道的外侧环绕太阳公转(这样的行星叫外行星)，它们不可能从太阳和地球之间通过。

　　既然凌日是内行星才会有的天象，而且它的发生肯定与它的视运动有关，那么我们就来介绍一下这方面的情况。内行星永远只是在太阳附近来回摆动，它们相对于太阳的位置有这么几种情况：地球、内行星和太阳处同一方向上的时候，内行星在地球和太阳之间时称作下合，内行星在地球和太阳的延长线方向时称作上合，在上合和下合的前后，各有一段时间，内行星离太阳太近而被太阳光淹没，通常我们看不见它们。内行星与太阳的角距离最大时，称为大距，又有东大距和西大距之分。显然，内行星东大距时，位于太阳的东面，我们可以在太阳落山前后在西地平线上看到它，被称为昏星;内行星西大距时是晨星，可以在太阳升起前后在东地平线上看到它。水星和金星的大距分别不会超过28°和48° (twg)。

　　金星凌日-周期

　　金星凌日以两次凌日为一组，间隔8年，但是两组之间的间隔却有100多年。2004年之前的最后组金星凌日发生在1874年的12月和1882年12月。21世纪的首次金星凌日发生在2004年6月8日，这一组的另一次将要发生在2012年的6月。再下一次是2117年和2125年。

　　每种类型每隔243年出现一次，是因为地球上的243个恒星年(365.25636天)是88757.3天，金星上的395个恒星年(224.701天)是88756.9天。因此经过这个时间段后金星与地球差不多同时回到各自轨道上同一位置。

　　由于金星和地球环绕太阳的运行轨道不在同一个平面上，因此并不是每次金星下合日都会发生金星凌日现象。一般的说，地球在每年12月10日前后经过金星轨道的升交点，在每年6月8日前后经过金星轨道的降交点，因此，金星凌日只能发生在这两个日期前后。

　　金星凌日有着8年、243年和251年的周期。8年的周期等到于8个地球年(365.256天)、13个金 星年(224.701天_)和5个会合周期(583.92天)。243年的周期等于243个地球年、408个金星年 和157个会合周期。任意选取8年，可得两次金星凌日，如1874年至1882年。任意选取243年， 可得5次金星凌日，如1874年至2117年，任意选取251年,可得6次金星凌日，如1874年至2117年 。

　　两次金星凌日的间隔时间分别是：8年、121.5年、8年、105.5年、8年、121.5年、8年、10 5.5年，这样依次地排列下去。其中8、121.5、8、105..5之和等于243是金星凌日最基本和最 稳定的周期。从金星凌日的长周期可看出，金星降交点(升交点)是自西向东移动的。

　　2004的 6月8日金星凌日比1761年6月6日金星凌日推迟了两天，即在243年中，金星的降交点向前(向 东)移动了两天。对于8年的金星周期，我国天文学家早在二千二百多年前就发现了。成书在 西汉的《五星占》写道：“五出，为日八岁，而复与营室晨出东方。”这是说金星的五个会合 周期恰好等到于八年，即金星在八年前或八年后会在相同的时间里复现在相同的星座。这说明 我国古代天文学家早已掌握了金星与地球的运行规律。从以上金星凌日的周期可看出，任何一 个人，一生中最多只可看到两次金星凌日，最少的一次也看不到。

　　最早关于金星凌日现象的记载来自阿拉伯自然科学家、哲学家法拉比。他在一张羊皮纸上写道：“我看见了金星，它像太阳面庞上的一粒胎痣。”如果这是真实的，那么，法拉比看到的是在910年11月24日发生的金星凌日。

　　17世纪，英国天文学家爱德蒙·哈雷最早提出了观测方法。最早成功预报金星凌日的是德国天文学家开普勒。他成功预言了在1631年12月7日发生的金星凌日。1761年发生的金星凌日，被俄国天文学家罗蒙诺索夫发现了金星大气，这是人类第一次知道出地球以外有大气的行星。

　　2004年6月8日金星凌日是21世纪第一次金星凌日。

　　上一次金星凌日发生在1882年12月6日。

　　金星凌日-科学作用

　　在科学史上，金星凌日曾起到过非常积极的作用。1716年英国著名天文学家哈雷发表论文提出了一套利用观测金星凌日来计算地球与太阳之间距离的方法，从而使人们首次有可能比较精确地获得太阳系的大小。于是1761年和1769年的金星凌日而成为众多天文学家竞相观测的目标。1824年德国天文学家恩克发表了对两次观测的比较全面的讨论结果，得到地球距离太阳1.53亿公里，但该值的不确定度较大。因为日地距离是一个最基本的天文常数，日地距离的测定被誉为“最崇高的天文问题”，所以天文学家把更多的精力投入到了1874年和1882年的金星凌日观测。最后从1882年的观测结果归算出日地距离为1.4934亿±9.6万公里，现在的1.49597870亿公里。

　　金星凌日-观测要点

　　2004年6月8日的金星凌日难得一见，但要成功观测凌日现象必须作好充分准备。

　　首先必须注意保护自己的眼睛。切切不可用普通的太阳镜来直接观测太阳。无论采取什么样的方法来观测，都不要长时间地凝视太阳，必须经常让眼睛休息片刻。

　　观测者必须使用适当的减光装置来保护眼睛，最好使用专用的日食观测卡，但使用前应仔细检查观测卡的膜层是否完好，有否小孔等瑕疵。我们还可以用电焊防护玻璃、用烟充分熏黑的普通玻璃或几层过度曝光的胶卷等作为观测工具。比较而言，用望远镜进行投影观测可以取得更好的效果。

　　在金星进入太阳圆面之前，金星是看不到的。因此，必须根据预报的金星凌始外切时刻和该时刻金星的位置角，耐心地等待金星凌始外切的出现。

　　在凌日观测中，共有5个特殊时刻。其中凌甚是无法直接取得的，而凌始外切时刻的实测记录比较困难。可以比较准确记录下来的是：凌始内切、凌终内切和凌终外切。凌终外切之后金星就看不到了，凌日过程结束。在上海只能记录到凌始内切。

　　金星凌日-世界第一

　　世界上第一个用肉眼观察金星凌日的人是阿拉伯自然科学家、哲学家法拉比(870至950年)，他在一张羊皮纸上写道：“我看见了金星，它像太阳面庞上的一粒胎痣。”据分析，法拉比目睹到这次金星凌日发生在公元910年11月24日。

　　世界上第一个向世人预告金星凌日是德国伟大的天文学家开普勒(1571至1630年)。他在1629年出版的《稀奇的1631年天象》一书中写道：1631年12月7日将发生金星凌日。

　　世界上第一个用天文望远镜观察金星凌日是英国的天文学家霍罗克斯(1619至1641年)和克拉布特里。他俩在1639年12月4日用望远镜观察到十七世纪最后一次金星凌日。

　　世界上第一个提出用金星凌日测量太阳视差和日地距离(天文单位)的人是英国天文学家哈雷(1656至1742年)，他在1716年建议在世界各地联合观察金星凌日，并论述了利用金星凌日测量太阳视差的方法，这是当时精确测定太阳视差的理想方法。

　　世界上第一个发现金星有大气存在的人是俄国科学家罗蒙诺索夫。他在1761年6月6日观察金星凌日时发现金星有大气存在，这是人类在其它行星上首次发现大气。

　　金星凌日-观看时间表

　　公元902年至3097年金星凌日一览表(北京时间)

　　902年11月26日金星从日面北缘掠过

　　910年11月24日

　　1032年5月24日至25日

　　1040年5月22日

　　1145年11月26日金星从日面北缘掠过

　　1153年11月24日

　　1275年5月26日

　　1283年5月23日

　　1388年11月26日金星从日面北缘掠过

　　1396年11月23日至24日

　　1518年5月26日

　　1526年5月24日

　　1631年12月7日

　　1639年12月4日至5日

　　1761年6月6日

　　1769年6月4日

　　1874年12月9日

　　1882年12月6日至7日

　　2004年6月8日

　　2012年6月6日

　　2117年12月11日

　　2125年12月8日至9日

　　2247年6月11日

　　2255年6月9日

　　2360年12月13日

　　2368年12月10日至11日

　　2490年6月12日至13日

　　2498年6月10日

　　2603年12月16日

　　2611年12月13日

　　2733年6月15日至16日

　　2741年6月13日

　　2846年12月17日

　　2854年12月14日金星从日面南缘掠过

　　2976年6月17日

　　2984年6月14日至15日

　　3089年12月19日

　　3097年12月16日金星从日面南缘掠过

　　金星凌日-地球之外的金星凌日

　　火星、木星、土星、天王星及海王星同样有金星凌日之天文现象。

　　婺源回皖wù yuán huí wǎn

　　婺源县是徽州传统属县，位于徽州西南方向，北接徽州休宁县，西毗景德镇市，浮梁县，乐平市，东邻国家历史文化名城衢州市，南接江南第一仙山三清山，唐玄宗开元二十八年(740年)，析休宁县回玉乡和邻县乐平(一说鄱阳)的怀金乡，新建婺源县，属歙州辖。歙州就是徽州，宋徽宗宣和三年(1121年)，改歙州为徽州。徽州得名始此，仍领六县，治所在歙县。可以说婺源与徽州的关系是子女与母亲的关系，徽州六县(歙、黟、休宁、绩溪、婺源、祁门)共同孕育了中国三大地方学之一-----徽学，纵横明清的商帮----徽商。

　　婺源自古文风鼎盛，人杰地灵，是鸿儒朱熹的故里、铁路工程师詹天佑的桑梓、著名学者金庸的祖籍地。前国家主席、中央军委主席江泽民祖籍地!自宋至清，出进士552人，历朝仕宦2665人，著作3100多部，其中172部入选《四库全书》。婺源博物馆有馆藏文物万余件，有“中国县级第一馆”之誉;傩舞、茶道、抬阁等民间文化艺术绚丽多彩;历代名人遗迹和明清徽派古建遍布乡野。

　　婺源自建县始一直属于徽州，但在60多年前，民国二十三年(1934年)，由于“剿共”的需要，婺源县划属江西省，婺源与徽州感情极深，不愿脱离母州，人民遂掀起声势浩大、持续二十个月的“婺源回皖”运动。

　　1934年6月26日的《皖报》，在第二版左下角，有则标题为《徽属六邑旅省同乡会推选理事监事》消息。《皖报》前身是《民国日报》，创刊于1928年，初是国民党安徽省党部机关报，1932年改为面向大众读者的《皖报》。这则消息中的“徽属六邑”，是指徽州府下辖的绩溪、歙县、休宁、 黟县、祁门、婺源6县。“旅省同乡会”是指“徽属六邑”旅居省城安庆的同乡组织，也就是我们常说的徽商。笔者对这则消息感兴趣，不在同乡会本身，而在于会议讨论的第三个事项，“婺源划归江西本会如何表示案”。

　　本是“徽属六邑”中的婺源，设于唐开元二十八年(740)，隶歙州。之后虽多次变动，但至清同治时期，仍属安徽省徽州府。1934年春夏之交，国民党政府出于“剿匪”需要，欲将婺源县区划调属江西省。消息传出，婺源本县，徽州本府，安徽本省，一片反对之声。在安庆，300余出席徽属六邑旅省同乡会的代表，也表示出强硬态度。大会做出两条议决：一，由前推代表向省府请愿时连带陈述不能划分理由;二，分电国府中央党部行政院内政部南昌行营力争。

　　国民政府自然不理会徽属六邑旅省同乡会的小小议决，尤其是蒋介石，在他心中，政治高于一切。当年 9 月 4 日，蒋介石签发《中华民国国民政府军事委员会委员长令婺源县政府文》，决定将原为安徽的婺源，划归江西，隶属于江西省第五行政区。三个方面的解释——其一，政治需要。“察其地势，大部分突入江西境内，为浮梁、乐平、德兴三县所环抱，于皖省甚觉畸零，一切政务设施均感不便 ，如不予以改隶，则格于现状，不能扩张政治力量”;其二，军事需要。“值剿匪工作特别紧张之际，肃清零匪之一切必要措施，如团队之防堵以及围剿计划等等，甚形隔阂，实予赤匪以窜扰苟延之机会。一经改隶，则事权属于一省，责任既专，指挥尤便，扑灭残匪计日可期”;其三，交通需要。“婺白、婺德两路，一由婺源经德兴之九都至白沙关，一由婺源至德兴香潭，此两路关系剿匪军事及地方交通至为密切，若不将婺源划归赣辖，则两路分属两省，运输管理均觉不易统筹。值此匪患未靖之秋，断不容稍涉松懈，致误时机”。

　　《中华民国国民政府军事委员会委员长令婺源县政府文》下发后，婺源当地的民众与乡绅、民间社团、旅外婺侨，以及类似安庆徽属六邑旅省同乡会性质的团体，纷纷表示不满，长达十数年的“婺人返皖”运动，也由此拉开大幕。他们的理由主要集中在三个方面，一是“习俗悬殊”，二是“经济差异”，三是“文化偏离”。习俗是地域风格的构成要件，经济是地域形象的创建基础，文化是地域风格的传承平台。这三者，“徽”与“赣”有明显的区别，强行改隶，确实不妥。“婺人返皖”运动极端之处，婺源地方特产江湾月饼上，公开压有“返徽”字样，“徽”与“辉”同音，在婺源人看来，只有回到安徽，才会回到“光辉”之处。

　　但，努力无果。改隶后一年后的1935年9月12日，歙县《徽声日报》刊发《婺各界为“九·四”纪念告旅外同乡书》，称婺源划赣后政治状况均较隶皖时“窳败不堪”。“九·四”婺源改隶江西之日，实“婺民一页痛史也”。

　　接下来是八年抗战。1945年秋日本战败，国内形势趋于稳定。1946年1月，婺源县参议会成立，“婺人返皖”呼声再度高涨。“男要回皖，女要回皖，男男女女都要回皖;生不隶赣，死不隶赣，生生死死决不隶赣。”更有甚者，以“头可断，血可流，不回安徽誓不休”表明决心。“婺人返皖”宣言，拟照孙中山《国父遗嘱》，口气也十分强硬：“我安徽省徽州婺源县，向来物华天宝、人杰地灵，为程朱之阙里，中华之奥区。今日沦入赣人之手，实我皖人之第一大省耻。为今之计，必当唤起民众，联合一切平等待我之外省人，驱逐老表，恢复河山。”本文附图的几张老照片，拍摄于1943年至1947年间，是当时“婺人返皖”运动的真实写照。

　　“婺人返皖”高涨情绪前后持续了20个月。1946年12月底，南京国民大会期间，徽州同乡会通过胡适，将“婺人返皖”请愿书，转内政部长张厉生代呈给蒋介石，最终促使国民政府内政部，派员到婺源进行实地勘察。胡适是坚定的“婺人返皖”支持者，“徽州人岂肯把朱夫子的出生地划归江西，他们还把二程先生的祖先还算是徽州人呢!”他的旗帜鲜明表态，从中起到很大作用。

　　1947年8月16日，国民党政府终于做出决定，将婺源重新划归安徽，隶属安徽省第七行政区。

　　1949年5月2日，婺源县的解放标志着徽州全境的解放。

　　由于解放婺源县和江西省的同为解放军四野，因此为了便于管理，从此将婺源划归江西省。但是，徽州六县的人民一直盼望着婺源能重新回到徽州怀抱........

　　“婺源回皖”运动的思考

　　近年来，由于徽州文化的挖掘和文化层次的深层化，“婺源回皖”再次引起人们的思考，众多人大代表、政协委员纷纷建议恢复徽州建制，重建徽州市。而重建徽州市的一个重要方面就是徽州地域的完整性，这样，“婺源回皖”再次重提。

　　一可充分贯彻落实科学发展观，婺源县城距其所属的上饶150公里，距衢州也是150公里，距黄山市所在地屯溪仅120公里。从行政成本而言，无疑为经济状况本就一般的婺源节省一大笔行政开支，对婺源县、对黄山市、对国家都是十分有利的。

　　二可重振徽文化。由于古徽州被分割为三个部分，绩溪、婺源两个重要的县与黄山市的长期分离，是导致徽文化衰败的重要原因之一。婺源回皖，乃是重振徽文化的重要一步。婺源是徽州的鲁，没有婺源，徽文化难成体系，难以复兴;不回徽州，婺源的“徽色”也难免日渐减淡，徽文化将在这块重要的发源地面临消失的危险。

　　三可打造黄金旅游线路，为婺源扬名。婺源被称为中国“最美的乡村”，这只是近期的鼓噪，与之毗邻的黄山则早已闻名天下，风格相近的西递、宏村亦已是世界文化遗产。这些世界级的旅游资源虽近在咫尺，却因行政区划的界囿而难以共同发展。倘婺源回皖，江湾、李坑等可申请加入“皖南古村落”这一世界遗产，从而打造世界级的古村落旅游线路。此举对婺源何尝不是一件大好事?再者，到黄山的游客也可顺道游婺源，而不会因“婺源在另一省”被吓跑。婺源虽有一定名气，但若与两处世界级遗产联系起来，必定比在江西单枪匹马有利得多。

　　四可促进婺源经济发展。婺源在江西经济格局中处于尴尬的地位，与周边城市上饶、景德镇在经济上没有过多的联系，无法形成互动。今日之安徽，经济正在融入长三角中雄起，若回安徽可融入现黄山市(迟早要恢复徽州市)的经济格局中，必定会对婺源经济的整体发展起到极大的推动作用。对于中部崛起、安徽崛起也是一件快事。

　　婺源回皖的务实举措当然首先是迅速恢复徽州市。因为婺源回皖，实质是回归徽州。但令人遗憾的是，徽州这个地名今天仅限于地级黄山市所辖的一个区。记得是在1987年，为发展旅游业需要，撤销徽州地区，设地级黄山市。徽州这个承载着厚重历史的名称就此被遗弃。其实，从那一刻起，徽州与黄山的地名之争就没有止息。如今的黄山市下辖三区四县，古徽州一南一北的婺源、绩溪(今属宣城市)两个重镇并不在其列，故而黄山市不但在名称上，而且在实质上无法代表徽州。徽州与黄山两张牌本来可以同时打，互相补，齐发展，双辉映，如今两张牌简化为一张牌，顾此失彼，既丢掉了徽州，又顾不上黄山，使得徽州经济多年得不到发展，黄山的旅游事业也远不如泰山、武夷山、张家界等地发展迅速。实践是检验真理的唯一标准，人们在13年的实践中应当清醒了。

　　《迈克尔·杰克逊：就是这样》(Michael Jackson's This Is It)是一部详实记录世界流行音乐天王迈克尔·杰克逊生前最后一次演唱会彩排盛况的电影纪录片。影片的素材来自MJ生前彩排时侧录的数百小时影像，还包含了对MJ最亲密的朋友和合作者的采访，也是他留给这个世界最后的精彩。《迈克尔·杰克逊：就是这样》在2009年10月28日在中国内地全球同步公映。

　　中文名：《迈克尔·杰克逊:就是这样》

　　外文名：This Is It

　　其它译名：天王终点

　　出品公司：AEG Live，Sony

　　制片地区：美国

　　导演：Kenny Ortega

　　制片人：Paul Gongaware

　　主演：迈克尔·杰克逊

　　片长：111分钟

　　上映时间：2009年10月28日(除古巴，朝鲜)

　　电影简介

　　《This Is It》是以迈克尔杰.杰克逊伦敦演唱会的排练高清视频为素材，并以他生前未能完成的演唱会名称"This Is It"命名的影片。索尼公司是从AEG现场娱乐公司和杰克逊遗产托管公司那里得到这些视频素材的，为此他们支付了6000万美元。根据这部影片签约时的协议，这部电影必须符合以下标准：采用PG等级，长度不超过150分钟，录影中不能有任何试图给迈克尔·杰克逊营造负面形象的镜头等。根据合同，电影公司还必须在10月2日之前将此电影放映给迈克尔·杰克逊的代表。

　　电影《This Is It》由《歌舞青春》导演肯尼·奥特加(Kenny Ortega)负责执导，片中将收录一些杰克逊专门为演唱会准备的全新录影带，其中包括全新版的名曲《颤栗》(Thriller)。并且本片还会把部分场景制作成3D形式，以给广大歌迷更强的“现场感”。

　　导演肯尼·奥特加原本也是这次伦敦演唱会的导演，他现在正在集合素材制作这个记录片。“就在我们开始为这部电影集合素材时，我们意识到我们拿到一些卓绝、独特又非常特殊的东西，”奥特加说，“这是非常私人和独家的一次机会，可以一探这个创造性天才的世界。”

　　奥特加说"This Is it"演唱会本来可能成为“最伟大演唱会”，但“通过这部电影，我们可以看到迈克尔在准备最后谢幕演出时的肖像，我相信这次演出本来该成为他的代表作。”

　　“在观看他创造和完善他的最终演出的同时，观众将会有机会一探这位歌者、舞者、电影制作者、建筑师和天才的隐私一面。”索尼在昨天的声明中说。

　　索尼上周就原开始剪辑这部电影，AEG现场娱乐公司把从今年四月到六月的所有100多个小时的视频片段交到这家制片厂的手里。此外，这部记录电影还将发行一张电影原声碟，据杰克逊的遗产管理人布兰卡说，其中将放出一首杰克逊的未发行过的新歌。

　　上映日程安排：

　　本片原定于10月30日周五首映，后来索尼决定提前2天放到10月28日周三首映。而鉴于杰克逊大量的乐迷创造出的庞大观影群体，再加上2周的限期上映，索尼决定从9月27日起就开通本片票务的预售工作。

　　索尼电影公司有关人士独家告诉MJJCN说，他们当然有在中国大陆引进该片的计划，但仍然需要中影公司引进和通过审查方能上映。“目前全世界其他绝大多数国家都确定是10月底同步上映，”他说。

　　流行之王”迈克尔·杰克逊于6月25日辞世，他的私人医生Conrad Murray正在被调查并可能被指控“过失杀人”，但目前一切未有定音。迈克尔·杰克逊的遗体刚刚确定将于8月31日——他51岁生日之后2天下葬在森林草坪墓园的大陵墓。

　　幕后花絮

　　·迈克尔·杰克逊“This Is It”的演唱会投资高达2400万美元，索尼为了制作《就是这样》而购买了演唱会的所有拍摄资料，购买费用高达6000万美元。由此，《就是这样》成为了史上投资最高的纪录片。

　　·本片特别制作了IMAX版本，会与普通版本一起上映。

　　·本片将在全球75个国家同步上映，成为纪录片之冠。

　　·本片北美的拷贝数量为5000个，海外的拷贝数量为8500个。

　　《就是这样》111分钟中，有70%的内容是杰克逊为伦敦演唱会彩排的镜头，有的由高清摄像机拍摄，有的是用家用DV。这些镜头都经过后期处理，以期达到电影效果，彩排镜头是从几百个小时的素材中剪辑而出。电影中杰克逊总共表演了16首歌曲，来自他不同时期的代表作，其中只有一首新曲《This is it》。据介绍，该片导演有意把《拯救地球》、《地球之歌》这样的合唱歌曲排在最后。

　　《就是这样》剩下30%的内容是杰克逊的朋友、工作人员接受的访谈，他们面对镜头谈自己心目中的杰克逊，在每首经典歌曲前回忆当年录制歌曲的点滴以及自己对这首歌的感受。这些访谈中一半以上是杰克逊还在世时的谈话，另一半是对他离去的怀念。

　　《迈克尔·杰克逊：就是这样》票房破1亿美元 上映时间延长1至3周

　　打着“全球同步，仅限两周”的宣传口号，迈克尔·杰克逊演唱会彩排纪录片《迈克尔·杰克逊：就是这样》上映5天后，全球票房即轻松突破1亿美元大关，成为史上票房最好的演唱会电影。尝到甜头的索尼影业随即决定延长该片上映周期。

　　影片五天的全球总票房达到1.01亿美元，其中海外以日本最高，1040万，英国、德国、法国和澳大利亚依次名列前五。索尼公司因此决定把在北美的上映时间从两周延长至三周，海外则分地区酌情延期。

　　MJ再造奇迹 《就是这样》原声大碟排行榜登顶

　　于10月28日上映的天王迈克尔·杰克逊的纪录电影《迈克尔·杰克逊：就是这样》不仅仅在票房方面获得了巨大的成功，该纪录电影的电影原声大碟也在10月28日与电影同期发行，在上映首周内登上了英国和美国唱片销量排行榜的首位位置，可见已故天王的魅力丝毫不减当年。

　　《就是这样》延长档期

　　上周上榜的五部大片依然是老面孔，只是位置稍微有些变化。迈克尔·杰克逊纪念电影《就是这样》上映一周后广受好评，海外票房甚至比美国本土的票房多出两倍，该片也成为今年少数几部海外票房超过北美票房两倍以上的电影之一。以零点场国内票房500万元开局，《就是这样》给国庆长假后的内地电影市场打了一针兴奋剂。根据发行方的粗略统计，该片上映5天内地票房为2500万元左右。在见证了猛烈的媒体宣传、歌迷热捧、一致叫好的评论以及实实在在的票房收益后，索尼影业也决定，将《就是这样》的放映档期延长。

　　《迈克尔·杰克逊：就是这样》一切为了爱

　　根据已故天王迈克尔·杰克逊的谢幕演唱会彩排花絮编辑而成的影片《迈克尔·杰克逊：就是这样》是一部完完全全、彻彻底底献给歌迷的影片，依靠迈克尔·杰克逊强大的个人号召力，影片有可能在票房相对低迷的深秋时节成为一颗不可思议的重磅炸弹。

　　抗困宝典是指网友针对如何防止春困而提出的各种建议。

　　抗困宝典-概述

　　春困

　　“春困秋乏夏打盹”，清明小长假过后，上班族们也遭遇了“春困”，于是他们边调侃说“哥打的不是哈欠，而是春困”，边上网发帖寻求“良方”。为此，不少网友还总结出了一套对抗办公室春困的“宝典”。

　　抗困宝典-方法

　　“既然春困，那就多睡点!”在众多网友的回帖中，类似的回答屡见不鲜，但是立刻有网友指出这是“误区”，一旦这么做，反而会陷入“瞌睡睡，睡瞌睡，瞌睡越睡越瞌睡”的怪圈，要想真正消除办公室春困需要另寻“宝典”，而在众多网友总结出的“春困宝典”中发现有4类方法。

　　食疗

　　1. 吃蔬菜和水果：多吃一些富含维生素的时令蔬菜和水果，保证膳食结构平衡，这对人体维持正常功能，保持旺盛精力有积极的作用。

　　2. 吃鱼和瘦肉：多吃鱼对学习和记忆都有好处，鱼肉不会增加脂肪的堆积，还有健脑作用。科学研究发现，人类进化与吃鱼有关。牛肉、鸡肉等瘦肉富含蛋白质，它们的能量高、脂肪少，经常食用能使人有效保持旺盛的精力，西方人吃牛肉多，所以欧美运动员相比东方运动员更善于长时间的对抗性运动项目。

　　3. 吃姜：姜有辛辣味，能使身体从内部生热，增强免疫能力，提神健身。

　　4. 喝加入茶或咖啡的牛奶：不能单独喝牛奶，否则越喝越困。应在加热的牛奶中加入茶或咖啡，也可放入提神的薄荷叶，薄荷油有助于血液循环。

　　另外，春茶味正香，多喝些清淡的香茶也能醒脑助神，减轻春困。冬天里少用的风油精、清凉油、香水、花露水等，也是良好的解困佳品。有条件者可种养些有芳香味又可提神的时令花草，同时增加点劳作解除春困倦意。在室内使用负离子发生器，也有助于调节情绪、焕发精神。经常用淮山、薏米等药材煲汤，可以祛除湿气，滋补脾脏，使精神状态变好。

　　外界刺激

　　1、午饭后有条件的小睡半个小时，睡醒后用清水擦把脸，效果最好。

　　2、闭目养神。午后上班时容易出现困意无法消除的状况，这时可以端坐在椅子上，闭上眼睛做深呼吸，然后用双手按摩太阳穴或做做眼保健操，都能兴奋神经。

　　3、喝饮料，像可乐类的饮料本身就有提神的作用，喝一点可以赶走“瞌睡虫”。

　　4、适当刺激，在太阳穴上抹些清凉油、风油精之类的刺激性药物效果也不错。

　　5、凉毛巾敷面，先用凉水洗脸，然后把凉毛巾敷在额上或脖颈后。

　　运动

　　1、伸展运动，有时有困意是因为身体过长时间保持一种姿势而缺氧造成的，所以在可能的情况下站起来走动走动或是伸展四肢驱赶睡意。

　　2、办公室中三分动七分静最适宜。可针对办公地点的特点因地制宜编一些操，运动僵硬的颈脖、四肢，身体得到适度的活动之后便会有微微的兴奋感，头脑也会随之清醒不少。如果想更舒畅地伸展身体而又不便在狭小的办公室展开，可试着找到大楼防火隔离层，那儿地方够大，也不会有人干扰。只是千万别练得兴起，忘了办公室中也许还有个急匆匆的客户在等你

　　转移法

　　1、去洗手间，洗手间是个好地方，绝对隐私。如果你实在克制不住地犯困，也没有别的办法可以止住，倒不如索性去洗手间。坐在里面打个5分钟的小盹，没有人会怪你渎职。同时，在进入办公室之前，你可以对着镜子梳洗一下。如果妆不是很浓，也不妨用凉水冲洗脸颊，同时做一些轻度的面部按摩，既有助于脸部的皮肤保养，也可以使自己更加清醒，而且你会惊奇地发现周围的人说你精神好多了。

　　2、想心事，这不算开小差，手头工作告一段落，可以在电脑前装模作样。回忆一些刻骨铭心的快乐或悲伤的事，也许是开心，也许会难过，但无论如何，你不会犯困了。但是关键的一点，你千万不可以沉浸其中，尽量不要去想那些烦心劳神的事，不然岂不是“刚出狼穴，又入虎口”?同时要注意的是：不要让别人发现你变幻的表情，否则你的精神就会受到怀疑。

　　3、打电话，打私人电话本来并不允许，但其实这是office中最屡禁不止的事，每间办公室里都会有人拿着电话，声音越来越小。所以掌握好时机和技巧，找几个自己喜欢的朋友聊聊天，或者给心爱的人打个慰问电话都可以。只是时间不宜过长，待到困劲一过，就得马上加倍努力干活。记住，在办公室里煲电话粥是第一大忌。

　　4，找经理，找经理，当然不是要你向他报告你犯困了。如果你和经理的位置比较近，(最好又是那些不大不小的经理)，他对你构不成什么威胁，你也不是很怕他，那么就不妨找一些无伤大雅的事去“烦”他一下，比如向他问个电话什么的。要去见经理的人总是会振作精神，不会萎靡不振，也许不知不觉就把你的精神状态变好了。

　　5、去聊天，精神不好的时候，可以就近在办公室里找个人说说话。但是，说话聊天也许会给你带来负面的作用，所以找谁聊，怎么聊，而且又要有助于提神成为你的关键。除了找经理，还可以找你在办公室里比较有好感的一位异性，问一些有关工作事务，既无伤面子，又让别人抓不住工作偷懒的把柄。众所周知，在一个有好感的异性面前，你总是不自觉地打起了精神。

　　厚唇弓鱼hòu chún gōng yú

　　中 文 名：厚唇弓鱼

　　物种分类：鱼类→鲤形目→鲤科→弓鱼属

　　拉 丁 名：Racoma labrosus

　　属中文名：弓鱼属

　　国内分布：云南和四川交界的泸沽湖。

　　是否药用动物：是

　　是否经济动物：否

　　经济用途：本种个体较大，数量也很多，是泸沽湖的主要经济鱼，它与宁蒗裂腹鱼和小口裂腹鱼构成泸沽湖的土著经济鱼类资源。

　　是否中国特有种：是

　　生 境：栖息于水体的中下层。

　　体 型：体长800mm。

　　食 性：主食水草和着生藻类。

　　繁 殖：6-8月在沙砾湖滩上掘坑产卵，故当地群众称之为“窝子鱼”。

　　后土之神 -简介

　　后土之神，是清末民国时期的花岗岩材质的石碑，石碑上用楷书阳刻的“后土之神”，上下边款纹饰精美，一般庙中的“后土之神”牌位大多为木制材料，以石刻形式出现的很少见。

　　发现

　　嘉定区安亭镇漳浦村发现一块目前上海最大的清末民国时期的花岗岩材质“后土之神”石碑，石碑上用楷书阳刻的“后土之神”几个大字清晰可见，上下边款纹饰精美。

　　主要特点

　　1、石碑用花岗岩制成，长171厘米、宽36厘米、厚15厘米，比2009年12月在青浦首次发现的“后土之神”石碑长70厘米左右。

　　2、石碑上用楷书阳刻的“后土之神”几个大字清晰可见，上下边款纹饰精美。

　　3、这块石碑散落于漳浦村一座钢筋混凝土桥桥墩旁，被在此承包菜地的一对安徽籍夫妇发现。

　　4、“后土”在古代是地、土神，天地或天地神灵的总称，即民间俗称的土地神，江南过去土地庙数量较多，一般庙中的“后土之神”牌位大多为木制材料，以石刻形式出现的很少见。

　　英文名称

　　Transnational Corporation/Non-aligned firms/Multinational enterprise/MUN

　　跨国公司的定义

　　跨国公司(Transnational Corporation)，又称多国公司(Multi-national Enterprise)、国际公司(International Firm)、超国家公司(Supernational Enterprise) 和宇宙公司(Cosmo-corporation)等。70年代初，联合国经济及社会理事会组成了由知名人士参加的小组，较为全面地考察了跨国公司的各种准则和定义后，于 1974年作出决议，决定联合国统一采用“跨国公司”这一名称。

　　跨国公司的性质

　　跨国公司主要是指发达资本主义国家的垄断企业，以本国为基地，通过对外直接投资，在世界各地设立分支机构或子公司，从事国际化生产和经营活动的垄断企业。联合国跨国公司委员会认为跨国公司应具备以下三要素：第一，跨国公司是指一个工商企业，组成这个企业的实体在两个或两个以上的国家内经营业务，而不论其采取何种法律形式经营，也不论其在哪一经济部门经营;第二，这种企业有一个中央决策体系，因而具有共同的政策，此等政策可能反映企业的全球战略目标;第三，这种企业的各个实体分享资源、信息以及分担责任。

　　跨国公司的产生与发展

　　跨国公司是垄断资本主义高度发展的产物。它的出现与资本输出密切相关。19世纪末20世纪初，资本主义进入垄断阶段，资本输出大大发展起来，这时才开始出现少数跨国公司。当时，发达资本主义国家的某些大型企业通过对外直接投资，在海外设立分支机构和子公司，开始跨国性经营。例如，美国的胜家缝纫机器公司、威斯汀豪斯电气公司、爱迪生电器公司、英国的帝国化学公司等都先后在国外活动。这些公司是现代跨国公司的先驱。在两次世界大战期间，跨国公司在数量上和规模上都有所发展。第二次世界大战后，跨国公司得到迅速发展。美国跨国公司的数目、规模、国外生产和销售额均居世界之首。据联合国贸易与发展会议公布的《1993年世界投资报告》中对全球跨国公司的排名，前十名依次是英荷壳牌集团RoyaI Dutch Shell，美国的Ford、 GM、Exxon、 IBM，英国石油BritishPetroleum，瑞典及瑞士合资的Asea Brown Boveri，瑞士的Nestle，荷兰的飞利浦，美国的 Mobil。前十名中美国占了五名。这是按公司海外资产进行的排名。若按销售额排列，美国依然居前列。 1987年按销售额排列的世界最大跨国公司的金字塔，在高踞塔尖的23家中，美国占了10家，平均每家年销售额高达250亿美元。在紧接塔尖之下的52家中，美国占了21家，平均每家年销售额达100亿美元。1987年600家世界最大跨国公司的销售总额高达4万亿美元，其中美国占42%，西欧占32%，日本占18%，发展中国家和地区仅占2%。

　　从利润收益来看，1980—1987 年美国跨国公司的利润在平均水平以上，而日本跨国公司则在平均水平以下。这可能与日本为了加强竞争，在这段时期内大量投资进行科研创新活动有关，而美国跨国公司的研究开发费用在销售额中的比重在这一时期都下降了。据联合国有关机构1993年的统计，目前世界上共有37000家跨国公司其海外附属公司总计达17万家。37000家母公司中，90%是西方国家的，90%中又约有一半属于美国、日本、德国、荷兰、意大利五国。属于发展国家和地区的跨国公司只有2700家。在跨国公司的发展中，美国占有绝对重要的地位和比重，而日本作为起之秀穷追不舍，亦不可小看。据权威杂志《幸福》评选的1993年全球最跨国公司排名以销售额为序，1993年全球500家最大工业企业中，美国独鳌头，有159家上榜，其中通用汽车、福特汽车和埃克森名列前三名;日紧随美国之后，有 133家企业入围。另外上榜的有：英国41家，德国32家法国26家，韩国12家，瑞典12家，澳大利亚10家，瑞士9家。在全球大500家服务公司中，美国占136家，英国和德国各43家，日本40家其三井公司名列榜首，法国29家，加拿大17家，意大利15家，西班牙14家。

　　跨国公司的经营特点

　　具有全球战略目标和高度集中统一的经营管理

　　跨国公司作为在国内外拥有较多分支机构、从事全球性生产经营活动的公司，与国内企业相比较，是有其一些区别的。这些区别表现在：

　　1.跨国公司的战略目标是以国际市场为导向的，目的是实现全球利润最大化，而国内企业是以国内市场为导向的。

　　2.跨国公司是通过控股的方式对国外的企业实行控制，而国内企业对其较少的涉外经济活动大多是以契约的方式来实行控制。

　　3.国内企业的涉外活动不涉及在国外建立经济实体问题，国内外经济活动的关系是松散的，有较大偶然性，其涉外经济活动往往在交易完成后就立即终止，不再参与以后的再生产过程;而跨国公司则在世界范围内的各个领域，全面进行资本、商品，人才、技术、管理和信息等交易活动，并且这种“一揽子”活动必须符合公司总体战略目标而处于母公司控制之下，其子公司也像外国企业一样参加当地的再生产过程。所以，跨国公司对其分支机构必然实行高度集中的统一管理。

　　从事综合多种经营

　　跨国公司搞综合多种经营的形式

　　1.横向型水平型多种经营。此类公司主要从事单一产品的生产经营，母公司和子公司很少有专业化分工，但公司内部转移生产技术、销售技能和商标专利等无形资产的数额较大。

　　2.垂直型多种经营。此类公司按其经营内容又可分为两种。一种是母公司和子公司生产和经营不同行业的、但却相互有关的产品。它们是跨行业的公司，主要涉及原材料、初级产品的生产和加工行业，如开采种植→提炼→加工制造→销售等行业。另一种是母公司和子公司生产和经营同一行业不同加工程度或工艺阶段的产品，主要涉及汽车、电子等专业化分工水平较高的行业。如美国的美孚石油公司就是前一种垂直型的跨国公司，它在全球范围内从事石油和天然气的勘探、开采，以管道、油槽和车船运输石油和天然气，经营大型炼油厂，从原油中精炼出最终产品，批发和零售几百种石油衍生产品。而法国的珀若一雪铁龙汽车公司则是后一种垂直型的跨国公司，公司内部实行专业化分工，它在国外的84个子公司和销售机构，分别从事铸模、铸造、发动机、齿轮、减速器、机械加工、组装和销售等各工序的业务，实现了垂直型的生产经营一体化。

　　3.混合型多种经营。此类公司经营多种产品，母公司和子公司生产不同的产品，经营不同的业务，而且它们之间互不衔接，没有必然联系。如日本的三菱重工业公司即是如此。它原是一家造船公司，后改为混合多种经营，经营范围包括：汽车、建筑机械、发电系统产品、造船和钢构件、化学工业、一般机械、飞机制造业等。

　　重视搞多种经营的原因

　　1.增强垄断企业总的经济潜力，防止“过剩”资本形成，确保跨国公司安全发展，有利于全球战略目标的实现。

　　2.有利于资金合理流动与分配，提高各种生产要素和副产品的利用率。

　　3.便于分散风险，稳定企业的经济收益。

　　4.可以充分利用生产余力，延长产品生命周期，增加利润。

　　5.能节省共同费用，增强企业机动性。

　　以开发新技术推动跨国公司的发展

　　战后以来，全世界的新技术、新生产工艺、新产品，基本上都掌握在跨国公司手中，这是跨国公司能够几十年不衰反而不断发展壮大的根本原因之一。通常跨国公司都投入大量人力物力开发新技术、新产品。例如，80年代中后期，美国电话电报公司研究与开发中心平均每年的研究经费高达 19亿美元，并聘用了1.5万名科研人员，其中2100人获博士学位，4人曾先后获得4 项诺贝尔物理奖。又如，著名的 3M公司， 1994 年夏季就新上市近400种半组合式五金类用品，其新产品层出不穷，其原因用3M加拿大分公司DIY产品部门行销经理的话解释为：该公司每年营业额的7%用在研制新产品上，业务宗旨是每年必须有 30%的销售收入来自 4 年前尚未上市的新产品。由此可见其研究的超前。跨国公司不仅注重开发新技术，而且非常善于通过对外转让技术获得高额利润及实行对分、子机构的控制。

　　竞争是争夺和垄断国外市场的主要手段

　　在国际贸易中，传统的竞争手段是价格竞争。即指企业通过降低生产成本，以低于国际市场或其他企业同类商品的价格，在国外市场上打击和排挤竞争对于，扩大商品销路。而今，由于世界范围内尤其是发达国家生活水平的提高、耐用消费品支出占总支出比重的增大，及世界范围内的持续通货膨胀造成物价持续上涨，产品生命周期普遍缩短等因素影响，价格竞争己很难为跨国公司争取到最多的顾客，取而代之的是非价格竞争。事实证明，非价格竞争是当代跨国公司垄断和争夺市场的主要手段。非价格竞争是指通过提高产品质量和性能，增加花色品种，改进商品包装装潢及规格，改善售前售后服务，提供优惠的支付条件，更新商标牌号，加强广告宣传和保证及时交货等手段，来提高产品的素质、信誉和知名度，以增强商品的竞争能力，扩大商品的销路。目前，跨国公司主要从以下几方面提高商品非价格竞争能力：①提高产品质量，逾越贸易技术壁垒;②加强技术服务，提高商品性能，延长使用期限;③提供信贷;④加速产品升级换代，不断推出新产品，更新花色品种;⑤不断设计新颖和多样的包装装潢，注意包装装潢的“个性化”;⑥加强广告宣传，大力研究改进广告销售术。

　　经营方式多样化

　　和一般的国内企业或一般的涉外公司相比较，跨国公司的全球性生产经营方式明显较多，包括进出口，许可证、技术转让、合作经营、管理合同和在海外建立子公司等。其中，尤以在海外建立子公司为主要形式开展和扩大其全球性业务。

　　跨国公司的发展对国际贸易的影响

　　促进了国际贸易和世界经济的增长

　　1993年，全球跨国公司已达37000家，其海外附属公司总计达17万家。自1982年以来，跨国公司成长非常迅速，至1992年底止，全球海外直接投资额累计达2兆美元，其中三分之一掌握在排名前100名的大的企业手中。1992年全球跨国公司海外销售额总计达5.5万亿美元，比商品出口额高出1.5万亿美元。由此可见，跨国公司的海外投资在世界经济中发挥着比国贸易更大的作用。事实上，跨国公司已成为当代国际经济、科学技术和国际贸易中最活跃最有影响力的力量。而这种力量随着跨国公司投资总体的呈上升趋势还会得到增强。

　　对发达国家对外贸易的影响

　　跨国公司的发展对战后发达国家的对外贸易起了极大的推动作用。这些作用表现在，使发达国家的产品能够通过对外直接投资的方式在东道国生产并销售，从而绕过了贸易壁垒，提高了其产品的竞争力;从原材料、能量的角度看，减少了发达国家对发展中国家的依赖;也使得发达国家的产品较顺利地进入和利用东道国的对外贸易渠道并易于获得商业情报信息。

　　对发展中国家对外贸易的影响

　　1.跨国公司对外直接投资和私人信贷，补充了发展中国家进口资金的短缺。

　　2.跨国公司的资本流入，加速了发展中国家对外贸易商品结构的变化。战后，发展中国家引进外国公司资本、技术和管理经验，大力发展出口加工工业，使某些工业部门实现了技术跳跃，促进了对外贸易商品结构的改变和国民经济的发展。

　　3.跨国公司的资本流入，促进了发展中国家工业化模式和与其相适应的贸易模式的形成和发展。战后，发展中国家利用外资，尤其是跨国公司的投资，实施工业化模式和与其相适应的贸易模式，大体上可分为：初级产品出口工业化、进口替代工业化和工业制成品出口替代工业化三个阶段。进口替代工业化是指一国采取关税、进口数量限制和外汇管制等严格的限制进口措施，限制某些重要的工业品进口，扶植和保护本国有关工业部门发展的政策。实行这项政策的目的在于用国内生产的工业品代替进口产品，以减少本国对国外市场的依赖，促进民族工业的发展。出口替代工业化是指一国采取各种措施促进面向出口工业的发展，用工业制成品和半制成品的出口代替传统的初级产品出口，促进出口产品的多样化和发展，以增加外汇收入，并带动工业体系的建立和经济的持续增长。

　　控制了许多重要的制成品和原料贸易

　　目前，跨国公司控制了许多重要的制成品和原料的贸易。跨国公司40%以上的销售总额和49%的国外销售集中在化学工业、机器制造、电子工业和运输设备等四个部门。

　　控制了国际技术贸易

　　在世界科技开发和技术贸易领域，跨国公司，特别是来自美国、日本、德国、英国等发达国家的跨国公司，发挥着举足轻重的作用。目前，跨国公司掌握了世界上80%左右的专利权，基本上垄断了国际技术贸易;在发达国家，大约有90%的生产技术和75%的技术贸易被这些国家最大的500家跨国公司所控制。许多专家学者认为：跨国公司是当代新技术的主要源泉，技术贸易的主要组织者和推动者。

　　西方跨国公司操纵技术转让，主要采取以下三种方式：

　　1.由母公司向国外子公司进行技术转让。在这种转移方式下，关键技术仍控制在母公司手里，只是将部分技术转移给国外的子公司。这样，既可以保持母公司对技术的垄断权，又可以通过向子公司出售技术和工艺获得收益，增加利润。

　　2.公司通过技术许可贸易向外转让技术。国际贸易中技术许可贸易主要由三部分内容组成：一是技术专利使用权的转移;二是技术诀窍的转移;三是商标使用权的买卖，跨国公司通过技术许可贸易，有助于打入直接投资无法进入的市场和部门。

　　3.公司向合资经营企业转让技术。跨国公司也向其国外合营企业提供技术转让，这样既可获得技术使用费收入，还可从合营企业的盈利中获得分成，甚至可获得东道国的一些优待。有时，跨国公司与东道国组成的合资企业本身就是以技术折价入股的。

　　跨国公司用人策略

　　用人标准：视人才为第一要素

　　美国知名学者托马斯·彼得斯认为，企业或事业唯一真正的资源是人，管理就是充分开发人力资源以作好工作。在美国，企业公司的人事副总裁已成为决策班子中举足轻重的成员，说明了企业对人才和人力资源管理的重视。为了挑选适合自身发展的可用之才，知名跨国公司往往在人才招聘和使用过程中颇具匠心，鲜招迭出，虽然形式与内容都各具特色，但他们的择才标准和用人哲学却大有相通之处。

　　诚信品质

　　这是名企用人的一个基本点和出发点，也是首要原则。名企在聘员工时，“诚信”是最被看中的东西，如果应聘者品行不符合公司要求，就算专业水平再高，工作能力再强，企业也不会录用。著名的宜家公司特别不能容忍欺骗，他们如果发现员工有存心欺骗公司的行为，就毫不留情地将其扫地出门，并且不会再给他们第二次机会。

　　团队精神

　　许多名企都尊崇“员工就是合伙人”、“企业就是大家庭”的管理理念。他们并不强求员工个人能力都非常强，但必须有团队精神，服从团队利益，他们利用企业文化把员工紧紧拧成一股绳，抱成一团球，成为市场竞争中的锐利武器。世界快餐业巨子麦当劳招聘员工时，选择的就是相貌普通、教育程度一般的“中才”，经过企业全方位培训，融合麦当劳企业文化，使他们很快成为麦当劳坚定的一份子。

　　创新激情

　　企业发展必须要有创新精神。名企用人不仅看他是否能胜任现任工作，更重要的是要有创新精神。微软公司宁愿冒失败的危险，任用曾失败的人，也不愿要一个处处谨慎却毫无建树的人。正是凭借这种冒险精神和创新意识，使得微软能够成为计算机业中的“蓝色巨人”。

　　发展潜能

　　名企重视文凭，但不唯文凭，看重的是你未来的发展潜质。飞利浦公司对员工进行业务评估工作时，除业务评估外，还对员工做潜能评估，而后针对性地开展培训和选拔，使员工感受到在飞利浦更有热情和动力，工作效率大幅提高，个人能力进一步增强，真正实现了员工与企业的同步发展。

　　学习能力

　　许多知名企业十分重视应聘者是否具备良好的学习能力和强烈的求知欲。尤其在招聘应届毕业生时，企业往往将学习能力和求知欲作为考察的重点。很多跨国公司表示，公司不是很在乎应届生与公司要求之间的差距，因为他们对于自己的培训体系非常自信，只要有强烈的求知欲和学习能力一定可以通过系统培训脱颖而出，因此在面试中这两项考核十分关键。

　　融合程度

　　企业在招聘过程中常常会考虑到员工是否能够认可和适应该企业的价值观和企业文化，这将决定员工是否能够很好地为企业服务。例如SONY公司在招聘过程中把员工能否适应日本文化尤其是索尼的企业文化作为重点考核内容。通用电气有限公司在招聘中也要看学生是否喜欢、是否认同GE的价值观，即“坚持诚信、注重业绩、渴望变革”。

　　人才储备：领导人从内部提拔

　　许多大公司都把挖掘人才的工作提前到大学毕业生择业之前，甚至更早。这些公司大多建有自己的人才储备库，对新人才的成绩、能力和行为进行综合分析，以备将来使用。人才库吸纳了成千上万各类人才，且来自世界各国。比如阿尔卡特公司的人才库掌握着4000多人，其中包括领导人、潜在的接班人。

　　这些公司一般会早早地为一些关键性职位制定接班计划，以免在最后一刻才采取行动，造成不必要的损失。如法国液气公司，每隔一年半就要对其“战略职位”进行综合考察，并会排列出6人作为接班人。

　　人才库瞄准的人才，特别是管理人才一般都必须具备业务好、能力强、有丰富的经验。所以，要想成为这些公司地区性的企业领导人、贸易部门的负责人，仅有专业才能是不够的，还要突出自己丰富的经验和人格魅力。英国一家知名公司的领导人说，“10年前，有一张巴黎综合工科学校的文凭是很重要的，而今天，首先是要有才干”。

　　著名猎头烽火猎聘公司数据显示在领导人选拔方面，很多大公司60%至90%的领导岗位都是通过内部晋升的人员担任的，并逐步摆脱对猎头公司的依赖。DRH公司的负责人说：“我们大多数领导干部都是从我们自己的人才储备库中挑选出来的”。一大批长期稳定的人才才能保持住和合作伙伴的关系。

　　随着企业不断发展、合并和收购，企业还会重新调整自己的组织机构，以便使自己的新领导人能够适应新的挑战。此外人才库对不合格人才的淘汰也是毫不留情的，不少人在竞争中败下阵来，因为公司称，它们需要新鲜血液。

　　招聘趋势：人才本地化策略

　　中国加入WTO以后，随着经济的发展和国民收入的提高，跨国公司的劳动力成本不可避免会出现大幅上升，再加上现在很多国内企业现在也开始重视给员工高工资和高待遇，对员工进行定期的培训等。面对这种趋势，跨国公司开始重新对自身的经营战略进行审视，即从利用中国低廉的劳动力转变为利用中国大量的技术人才和管理人才，从而将中国重新定位为研发基地和营销中心。

　　为了适应这样的战略，跨国公司内的人才需求重点将实现从简单的制造工人向研发人员和高级管理人员的转变。微软、诺基亚等跨国公司面对中国入世的第一反应便是加强在中国的研发力量和对技术和管理人才的争夺。目前，这些大公司到名牌高校抢优秀毕业生，免费提供机票到公司考察，承诺各种培训机会等做法就是这种意识的体现。

　　跨国公司的人才本地化战略，不仅包含对人才知识和能力的培训，而且包括员工对企业归属感和忠诚度的培养。而本土员工除了要求跨国公司提供优厚的薪资待遇外，更重视个人职业生涯的发展，即企业能否给他们提供一个施展自身才能的舞台。鉴于此，很多在华跨国公司已经开始向高校或是培训机构发出邀请，帮助他们培训高级人才、联办MBA班等，这都表明，跨国公司过去“高高在上”的用人心态，已越来越趋于平和。

　　跨国企业招聘三步曲

　　初步面试

　　首先进行初步面试。初步面试通常由公司的人力资源部主管主持进行，通过双向沟通，使公司方面获得有关应聘者学业成绩、相关培训、相关工作经历、兴趣偏好、对有关职责的期望等直观信息，同时，也使应聘人员对公司的目前情况及公司对应聘者的未来期望有个大致了解。面试结束后，人力资源部要对每位应聘人员进行评价，以确定下一轮应试人员的名单。

　　具体操作是：

　　1、就应聘者的外表、明显的兴趣、经验、合理的期望、职务能力、所受教育、是否马上能胜任、过去雇佣的稳定性等项目打分(1-10分)。

　　2、就职务应考虑的优缺点，如对以前职务的态度、对生涯或职业期望等作具体评议，应聘者提供的书面材料也供评价参考。

　　标准化心理测试

　　其次进行标准化心理测试。由公司外聘的心理学者主持进行。通过测试进一步了解应聘人员的基本能力素质和个性特征，包括其基本智力、认识思维方式、内在驱动力等，也包括管理意识、管理技能技巧。

　　目前，这类标准化的心理测试主要有《16种人格因素问卷》、《明尼苏达多项人格测验》、《适应能力测验》、《欧蒂斯心智能力自我管理测验》、《温得立人事测验》等等。心理测试的评价结果，只是供最后确定人选提供参考依据。

　　模拟测验

　　第三步进行“模拟测验”。这是决定应聘人员是否入选的关键。其具体做法是，应聘者以小组为单位，根据工作中常碰到的问题，由小组成员轮流担任不同角色以测试处理实际问题的能力。整个过程由专家和公司内部的高级主管组成专家小组来监督进行，一般历时两天左右，最后对每一个应试者作出综合评价，提出录用意见。“模拟测验”的最大特点是应聘者的“智商”和“情商”都能集中表现出来，它能客观反映应聘者的综合能力，使企业避免在选择管理人才时“感情用事”。

　　西方跨国企业招聘高级管理人员的工作，基本上是按下面三个程序进行。

　　拼音： kǔ jù tái kē

　　解释：双子叶植物纲菊亚纲的一科。多为具根状茎的草本，少数为灌木或乔木。叶对生或基生，稀轮生或互生，通常为单叶，不分裂，稀羽状分裂或为羽状复叶。花通常组成聚伞花序，两性，辐射对称或左右对称。萼片4～5枚。花冠钟状或辐状，多数两唇形，雄蕊全部能育，或4或2枚能育;雌蕊由2枚心皮形成，子房上位，半下位或完全下位，1室，或2室、胚珠多数。蒴果，室背或室间纵裂，稀盖裂(盾座苣属)或为浆果。

　　零食主义-概述

　　零食主义，受女性白领推崇，她们在办公室抽屉里藏有很多零食，价格便宜又极具吸引力的进口零食，就最受年轻人和白领的欢迎。

　　案例

　　北部新区星光大道附近一家知名互联网公司工作的网友“咖啡cat”是一位零食主义者，她虽然正为自己的婚礼而努力减肥，但又抵挡不住进口零食的诱惑，她表示“其实我不是饿，只是嘴巴寂寞……”。除了她之外，公司还有不少“好吃狗儿”，为了能分享到更多美食，女同事们特意组了一个团购群，一旦自己“淘”到好吃的零食，就发出来一起讨论，觉得不错的话就一起团购。 “咖啡cat”说，团购群从2010年建立以来，吸收的忠实粉丝越来越多。凭借着“用少许钱享尽天下美食”的口号，在重庆的互联网界也是小有名气。 每次团购都必须有一位“团长”负责发起活动，统计参与人数，同时还要与卖家砍价。价格越合理，参与的人数也越多。

　　注意事项

　　一位零食爱好者要自觉保持卫生环境，不在办公室吃带果壳的零食，更不要发出很大的咀嚼声和说笑声，“切忌让自己的爱好影响到周围的环境和人群。”

　　火星有两颗天然卫星。 1877年由美国的A.霍尔发现。火卫一离火星中心9370千米，公转周期为7小时59分，比火星自转快得多，所以从火星上看来，它是西升东落的。火卫二离火星23500千米，周期30小时18分，它们的形状都很不规则，火卫一的大小为13.5千米×10.8千米×9.4千米，质量估计为 1.38×1014千克。表面参差不平，布满了大大小小的陨石坑，火卫一上甚至有一直径达8千米的环形山和环形山组成的山链，还有最深达 500米的沟纹。它们的轨道并不稳定，火卫一有加速现象，轨道不断降低，而火卫二却在慢慢远离火星。

　　【火卫一】

　　火卫一(Phobos，英语发音"FOH bus")呈土豆形状，一日围绕火星3圈，距火星平均距离约9378公里。

　　它是火星的两颗卫星中较大，也是离火星较近的一颗。火卫一与火星之间的距离也是太阳系中所有的卫星与其主星的距离中最短的，从火星表面算起，只有6000千米。它也是太阳系中最小的卫星之一。

　　『火卫一的命名』

　　在希腊神话中，火卫一是阿瑞斯(火星)和阿芙罗狄蒂(金星)的一个儿子。“phobos”在希腊语中意味着“恐惧”(是“phobia”-恐惧的构词成分)。

　　『火卫一的发现』

　　火卫一在1877年由Hall发现，1971年由“水手9号”首次拍得照片，并由1977年的“海盗1号”、1988年的“火卫一号”进行观测。

　　『火卫一的轨道特征』

　　火卫一的环绕运动半径小于同步运行轨道半径，因此它的运行速度快，通常每天有两次西升东落的过程。由于它离火星表面过近，以至于从火星表面的任何角度都无法在地平线上看到它。

　　据推断，由于它的运行轨道小于同步运行的轨道，所以潮汐力正不断地使它的轨道越变越小(最近的统计数字表明，它正以每世纪1.8米的速度在减小)。所以，据估计大约5000万年后，火卫一不是撞向火星，便是分解而成为光环。(这同月亮的升力的反作用力的作用效果相似。)

　　『火卫一的物理性质』

　　火卫一和火卫二可能像C型小行星一样是由富含碳的岩石组成的。但它们不可能是由纯岩石组成的，因为它们的密度太低了。它们很可能是由岩石与冰的混合物组成的，并且它们都有很深的地壳坑。

　　前苏联的探测器火卫一2号探测到一种从Phobos上逃逸出的微弱但又持久的气体。可惜的是，Phobos 2号在探测出这气体的组成成份之前便无法工作了。水或许是最有可能的组成部分。Phobos 2号也带回了一些照片。

　　Phobos上最显著的地形特色是一个名为Stickney的大坑，这是前面所提到的Hall的妻子的名字。就像土卫一的环形山赫歇耳(Herschel)一样(尺寸较小)。Stickney必然曾经具有过破坏火卫一的作用，现在火卫一表面上的一些大沟和条纹层脉极有可能是由于Stickney的影响而造成的。

　　『火卫一的起源』

　　火卫一和火卫二大多被认为是捕捉到的小行星，也有一些人认为它们是起源于太阳系外的，而不是来自于小行星带。

　　『火卫一的未来意义』

　　火卫一和火卫二或许某天会成为了解火星的、非常重要的“空间站”。特别是随着冰的存在的事实，它便是成为了研究火星的中转站。

　　『火卫一的趣闻』

　　火卫一密度很低，有人据此认为它是中空的，甚至还有人相信它实际是一艘“火星人造飞船”(这当然是无稽之谈)。火卫一的逃逸速度很低，只有地球的千分之一，要是一个地球上的专业跳高选手能站到火卫一表面，他就能把自己“发射”进太空。

　　【火卫二】

　　火卫二 Deimos (英语发音"DEE mos")是火星的两颗卫星中离火星较远也是较小的一颗，也是太阳系中最小的卫星。

　　公转轨道: 距火星23,459 千米

　　卫星直径: 12.6 千米 (15 x 12.2 x 11)

　　质量: 1.8e15 千克

　　『轨道资料』

　　轨道半长轴： 23,460 km

　　轨道离心率： 0.0002

　　轨道周期： 1.26244 d

　　平均公转速度： 1.35 km/s

　　轨道倾角： 0.93° (to Mars' equator)

　　1.793° (to the local Laplace plane)

　　27.58° (to the ecliptic)

　　『物理特征』

　　大小： 15.0 × 12 × 10.4 km

　　平均半径： 6.3 km

　　质量： 2.244×1015 kg (3.756×10−10 Earths)

　　平均密度： 2.2 g/cm³

　　赤道表面重力： 0.0039 m/s² (3.9 mm/s²)

　　0.00040 g (400 µg)

　　宇宙速度： 0.0069 km/s (6.9 m/s)

　　自转周期： 同步自转

　　反照率： 0.07

　　温度： ≈233 K

　　火卫二和火卫一是由像C型小行星那般的富含碳的岩石组成的，并且它们都有很深的地坑。

　　『火卫二的命名』

　　在希腊神话中，火卫二是阿瑞斯(火星)与阿芙罗狄蒂(金星)的另一个儿子。“deimos”在希腊语中意味着“惊慌”。

　　『火卫二的发现』

　　火卫二在1877年8月10日被阿萨夫·霍尔(Hall)在美国海军天文台发现，在1977年由海盗1号首次拍得其照片。

　　『火卫二的起源』

　　火卫二和火卫一可能是由于小行星的扰动与木星的作用才使它们围着火星运动的。

　　到目前为止，还没有一个完整的、令人满意的理论来解释火卫二和火卫一为什么会绕着火星旋转。

释义：不吝啬、不小气，不看重钱财。

　　科学家发现新型火山闪电 持续时间仅数毫秒

　　火山闪电-简介

　　阿拉斯加堡垒火山爆发途中的闪电火山闪电一种可能是由火山作用引发的闪电现象。长期以来令科学家大惑不解，这其实并不奇怪：此类闪电只有约3英尺(约合1米)长，持续时间仅数毫秒。

　　2010年2月，借助先进的仪器，美国科学家经过两个月的精心研究，最终证实了阿拉斯加里道特火山最近一次喷发期间的“微小火花”。在2008年，智利柴滕火山喷发时亦曾出现闪电奇观。

　　任何类型的火山闪电都是超级华丽的篇章，是最令人不可思议的自然现象之一。

　　火山闪电-观测与研究

　　当里道特火山在2009年1月晚些时候开始显露喷发迹象时，美国阿拉斯加火山天文台的火山地震学家史蒂夫-麦克纳特(Steve McNutt)和同事匆忙在火山口附近安装了各种仪器。麦克纳特曾在2006年阿拉斯加州奥古斯汀火山喷发期间观测到类似火花。他表示，里道特火山的数据证实火山闪电确实存在。

　　新发现的闪电加入到另外两种火山闪电的行列：一种是有时伴随着喷发的更大、更壮观的“天然焰火”，另一种则属于中间类型的闪电，后者从火山口喷射而出，长度约为1.8英里(约合3公里)。麦克纳特说，当水滴和冰粒与火山羽状带电灰烬相互作用时，两种更大、更明显的闪电出现，从而形成某种“肮脏的雷暴”。

　　火山闪电-成因

　　智利柴滕火山喷发时的闪电奇观

　　尚不清楚更小的闪电是如何形成的，一种可能性是带电硅石(岩浆的成分之一)从地壳喷射而出，与大气相互作用的结果。

　　佛罗里达大学闪电专家马丁-乌曼(Martin Uman)指出，很难说麦克纳特研究团队观测到的火花是否确属一种新类型的闪电，这是因为闪电没有科学定义，基本上就是任何形式的发电过程。

　　火山闪电-意义

　　火山闪电对预测火山喷发可能有一定帮助。

　　当火山显露出喷发的迹象(这被称为先兆事件)时，科学家可以在火山口附近安装仪器，通过观测火花预知火山喷发，这样一来，当局就能提前获得相关警示信息。

　　这种警告对空中交通非常重要，因为火山释放的灰烬对喷气发动机尤其有害。

　　街头文化，从某种程度上说，HIP-HOP确实也已经成为了代名词。 90年代后期，街头文化随着哈韩哈日的潮流进入中国年轻人的视野，掀起嘻哈热潮，到了21世纪，街头文化深入传播到中国的各大城市，对于新世代的潮人型人来说，街头文化已经成为型酷和时尚的象征，也成为了他们生活中的一部分。

　　街头文化有五个重要的元素

　　分别是服饰、街舞、Hip-HopDJ、唱白(MC)和涂鸦。一般人最容易想起的一定是那些尺码超大、宽松随意的嘻哈服饰，还有有型有款的街舞，因为这些比较贴近普通人的生活，也比较容易接受和学习。

　　街头文化有很多，几乎在街头任何的艺术都可以成为街头文化.近代的街头文化在20世纪的70年代得到发展，集中在欧美地区，特别是美国的街头时尚热火时区，出现的街头音乐RABRAP(说唱音乐)、摇滚音等。还有街头舞蹈街舞、滑板族、滑旱冰。伴随出现的是街头服饰、涂鸦等。

　　现在的街头文化打破传统，打扮夸张。形象突出特点。这些特点使年轻人喜爱而且传播很快一下在世界各地扎根。在我们的亚洲，先在日本和韩国出现的说唱组合，然后出现跳街舞的舞团，然后在基础上出现一些说唱的组合会跳齐舞和简单的高难度动作。

　　街头文化的构成

　　COSPLAY

　　日文「コスプレ」，顾名思义，COS PLAY是英文Costume Play的简略写法，(此称由日本动画家高桥伸之于1984年在美国洛杉矶举行的世界科幻年会时确立)，其动词为COS，而玩COS PLAY的人则一般被称为COSPLAYER。从一般意义上来说的 COS PLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指“角色扮演”。

　　角色扮演：指一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为。被视为一种次文化活动。

　　但因为这种译法与游戏中的RolePlayGame(RPG)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的COSPLAY而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演ACG(anime、comic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上COSPLAY包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有COSER在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。

　　参

　　服饰

　　超大尺码的服饰可算是Hip-hop文化的经典风格。据说这种穿法的来源和Hip-Hop文化的发源有密切的关系。原来Hip-hop文化是早在20世纪70年代由当时美国的黑人、犹太人、墨西哥人等有色人种发展而来。当时美国的有色人种经济状况不如白人来得优越，然而小孩子却生得比白人多，为了让这些小孩子不至太快淘汰衣服，所以经常购买尺码较大的T恤;再加上Hip-Hop文化运动味重，宽松的衣服方便多了。

　　宽大并非Hip-Hop穿着的全貌，细分还有差别：玩滑板的朋友喜欢穿滑板鞋，从事运动时比较得心应手而且也比较耐磨，并搭配滑板品牌的服装。

　　涂鸦

　　涂鸦(graffiti)即街头涂鸦，常见于美国一些住宅区的小巷道上或地下道及地铁站。涂鸦少年以喷漆作画于墙上，用以表达其所想宣告的意念、想法或是帮派用以划分地盘;从60年代末发源至今，渐渐成为一种街头艺术。

　　街舞

　　街舞包含了机械舞、霹雳舞等，起源于美国街头舞蹈的即兴动作。这些街头舞者以黑人或是墨西哥人为主，流行的街舞多半发源于美国纽约的布鲁克林区，一些黑人或是墨西哥人的孩子们成天在街上以跳舞为乐，形成各种派系，也很自然地在他们所跳的舞蹈上发展出不一样的特征。

　　rapper

　　(MC)指party中带动气氛的主持人(master of cerem ony)。一个好的 M C要能带动众人的情绪，对着众人说话，以人声制造节奏以及模仿机器所发出声音如鼓声或 s cratch等，所以演变为 R ap等说唱技巧。 M C不只是表演者，也兼具了 H ip-H op文化的讯息传达者的功能，一个具有鲜明个人色彩的 M C，更能带动口头禅、音乐以及服装的流行，这点也可以由那么多的黑人歌手代言服饰品牌窥见一二。

　　Hip-HopDJ

　　1967年，有位牙买加移民在美国纽约最早把两个唱盘及混音器摆在一起，独创“刷唱片”(scratch)的动作，吸引了很多人在街头欣赏。DJ作为播放唱机的操作员，从此成为流行文化的代言人。当然如果只会放CD是不够的，要有相当的音准及节奏感，才能将两首不同的歌曲漂亮地混音;更高的技巧是scratch，也就是所谓的刮唱片，造出尖锐的音效。DJ在国外已经风行20余年，自成为一种特殊的文化，而且还举办一些大大小小的国际比赛，其中最具公信力的比赛，叫做“DMC”。

　　HIP-HOP起源于纽约底层的工人阶级，是一种黑人文化生活的精神体现。从风格上有纽约和洛杉矶两大流派。音乐、舞蹈、涂鸦、刺青、衣着是HIP-HOP文化的主要组成部分。HIP-HOP既然出身低微，因此最初的活动场所只能是街头，比如街舞、街头篮球、滑板，作为一种纯粹自娱自乐、自我表现、自我宣泄的文化形态存在。HIP-HOP族具有强烈的可被识别性，他们扛着录音机招摇过市，放着喧闹的音乐，配合夸张、眩目的舞蹈动作和永远大一号的服饰，肆无忌惮地向人们宣称：我们就是HIP-HOP族。

　　特技单车

　　时下许多年轻人已不把自行车仅仅当作上学或上班的代步工具，对于一些人来说， B仔或 B M仔这个词一点都不陌生。

　　B仔的正确名字是 B MX，全名是BICYCLE MOTOCROSS(自行车越野)。它是在70年代中后期在美国兴起的一种自行车越野运动。80年代中期开始把 B MX拿到平地玩，而且玩的花式比滑板更多、跳得更高、更刺激。它的动作有上百种，其中最基本的是车上静平衡，如后轮点地跳、前轮点地跳、擦轮、定车、飘、过桥等。 B MX的车身一般采用合金制成，可以承受从几米高的地方摔下的冲力。设计上也有许多的特殊之处，如不受车闸线的限制，可以做360度转动的车把。 B MX在电影《 E· T》中的出现，使它成为一种流行文化的代表。

　　在香港、广州和深圳等地，特技单车分为三种竞赛项目： U型管、平地赛及公园赛。这些竞赛将特技单车带给了社会大众，而运动的核心仍然保持在街头。

　　滑板

　　20世纪50年代末及60年代初的美国，美式冲浪音乐及电影领导潮流，人们在某种类似冲浪板的设计中寻找陆地冲浪的乐趣，第一张滑板在1959年推出市场。80年代末，夹心木制障碍物以及街道式场地的出现令滑板运动以一种自助的形式再现生机，这批滑板新生代开始培育出自己的明星运动员。

　　滑板运动对世界潮流文化影响深远，运动员爱听的 P unk音乐以及他们所穿的泥土感很重的宽衣以及怀旧式网球鞋等，都一度成为了世界潮流。

　　直排轮滑

　　轮滑这个创意延续了大约有300年之久，最初是一位17世纪的荷兰人尝试在自己鞋子下钉木制滚轴，享受溜冰的乐趣。在1979年，美国一位冰上曲棍球选手发现了一双老旧的直排滑轮鞋，于是买下这个设计。从那时开始，直排轮滑在全世界开始流行。

　　直排轮按玩法大致可分三类：平地花式(平花)、极限轮滑、速度轮滑。

　　平花起源很晚，但发展迅速。现在全国各大高校都有轮滑社社团

　　1984年，美国开始研发各种不同用途的轮滑鞋， R OLLERBLADE一直是国际飞轮业界领导品牌。

　　滑板车

　　滑板车( B icman)是继滑板之后的又一运动型新产品，速度可以达到每小时20公里，这种新型产品来源于日本。

　　虽然我们能在深圳街头见到个别老人和妇女骑着滑板车逛街，但是那不是街头文化的代表，因为街头文化是年轻的“酷”一代的玩物。滑板车就像一辆小型单车，它的车头取单车的构造，下部取滑板的构造，不过它只有两个车轮。假如你会如下绝招，证明你已经达到了“炉火纯青”的境地了：以两脚夹住后轮，两手抓紧车头，用力吊起车头，以后轮为重心，在半空中旋转两圈，厉害的可转到三圈;或者夹住前轮，以前轮为重心，翘起后轮旋转

　　街头篮球

　　(street-ball)起源于美国，比赛并不需要在正规的篮球场上进行，在城市广场或街边开阔地划出半个篮球场大小的平坦硬地，树立一个篮球架，即可进行比赛。近几年三人篮球传入我国，在一些大、中城市已进行了多次比赛，很受人们欢迎。

　　讲到街头篮球文化，不可不提的就是纽约曼哈顿区的West 4th Street和哈林区的Rucker Park.在这两个地区造就了许多街头篮球的英雄与神话。山羊(Earl Manigault)便是其中一个传奇，他可以轻易地在篮板顶取下25美分的硬币，还有那快速的运球与切入，令对手防不胜防，身高只有6尺2(188)的他可以轻易地将身高有7尺2(218)的NBA巨星Kareem Abdul-Jabbar打败，从此山羊(Earl Manigault)被人们称为是“未曾打过NBA 的最伟大球员”。但是由于美国街头的黑道势力和毒品的影响，许多的街头球员即使有再好的实力也不能加入NBA联盟，所以也只能在街头完成自己的篮球生涯。

　　由于这个缘故街头篮球一代一代地传了下来，每个街球玩家都有自己独有的风格和技巧来赢得观众的赞同和尊重。Hot Sauce也许是当今21世纪最受欢迎的街头玩家，因为他创造了许多New Tricks(新花式)，使街头篮球更具有观赏性与娱乐性。如果你能亲眼看他打球你就会真正明白到街头篮球不仅仅是一种运动，而是一种艺术，使你置身其中而感受到那份街球带来的震撼。

　　“街头篮球”是以HipHop的街头篮球为背景。扔掉各种烦琐的规则，大家来到街头。在大街小巷,跟着HIPHOP的节奏，大家一起来享受自由篮球的乐趣。

　　街头足球

　　街头足球(Street Soccer)又称为花式足球、城市足球、极限足球，是充分展现个人技巧的足球玩法。它诞生于南美洲，最初是贫民窟里穷人孩子的一种游戏，与中国古代的蹴鞠游戏很有些相似。现代足球运动发源于英格兰，但却在天性好动又极其富有灵性的南美人中得到了出人意料的普及。据说，一代球王贝利正是从街头足球开始启蒙自己最初的足球意识的。当时，贝利一家的生活极为拮据，连一个皮球也买不起。于是，贝利的父亲就用一些碎布做成了一个球状物，而小贝利就是用一个这样的“足球”为自己日后精湛的球技打好了坚实的基础。同样，阿根廷的马拉多纳也是从这种街头足球中慢慢成长的。

　　街头足球传入欧洲后，由于它对场地和参与人数的要求较为随意，而且娱乐性强、参与面广，因此很快就受到了各国足球爱好者的青睐，特别是获得了大多数青少年的认同。特别是街头足球结合了与它有诸多共同点的嘻哈文化后，成为一种集合了众多流行元素的新型时尚运动。在欧洲每座城市的街头巷尾，人们都能看到踢足球的青少年。街头足球在欧洲国家不仅是一种大众体育项目，而且被视为用来制止暴力、帮助移民融入社会的好的运动形式。

　　街头足球分为实战(STREETMATCH)和花式表演(FREESTYLE)。

　　Street Culture

　　Street culture is also called hip-hop culture. It stems from America and it is a kind of rap culture which is a type of modern music with a fast strong rhythm and words are spoken fast, not sung. In the 70s of last century, it spread rapidly, almost the whole world. In 1990s hip-hop culture landed on Asia, then burst on Japan, Korea and Taiwan. With the delivering of open-door policy, it affected mainland strongly and fiercely. Originally, hip-hop culture was just used as a carrier by African American to convey their anger and resistance. But now, it is used for expressing the abilities of young people. It is the combination of art, music and sports.

　　Street culture contains lots of elements, such as dress, graffiti, breaking popping locking, hip-hop DJ, rapper, bicycle, skateboard and street-ball.

　　Dress

　　Wearing bigger dress is a classical style of hip-hop culture, because hip-hop was developed by colored people, such as Negro, Jew and Mexican. They had more children. In order to save the money on clothes, they bought bigger T-shirts for their kids. Moreover, hip-hop culture possessed sporting breath, so loose clothes seemed

　　more convenient. Some branded clothes, such as DVS, PTS, VOLCOM,

　　EXPEDITION, DC, Adidas, Nike were welcomed by youth. Therefore, the dress style is the most obvious character of hip-hop culture.

　　Graffiti

　　Graffiti is also called street-graffiti. It is easily found in lanes, underground railroads or the subways in every country. Young people spray paint on the walls to express their opinions, thoughts; even faction lacquers use graffiti to conquer their domains. Young people compete with one another about who draws more and who draws better. So amounts of names, mysterious sentences, rough human skeletons, even some obscene gestures which only appear in little kids’ games are showed here and there.

　　The graffiti works are the visible rap music and jazz. They do enormous contributions to vision art. In 2001, more and more fashionable designers turn their attention to the graffiti art for inspiration. We could find the feeling of graffiti styles from dress, skirts, high-heels even bags everywhere.

　　In our country, graffiti culture is also a kind of fashion. We could find love poems, stories or sighs with emotion on walls, ground even trees. It is so incredible!

　　Stress-dancing

　　Street-dancing stems from people’s impromptu actions. In lots of places, people and their children dance on the street for fun all day. They have their own but different styles, and more and more people are attracted by street-dancing, then it becomes a

　　kind of culture. Street-dancing belongs to a sort of strength-dancing, because it needs standing upside down with only one hand.

　　Street-dancing meets its climax in this modern society. More and more schools and gyms emerge like bamboo shoots after a spring rain. To some extent, they push street-dancing to a more thriving time.

　　Hip-Hop DJ

　　In 1967, a person who emigrated from Jamaica to America put two turntables and a mixer together. He found the music was very harmonious, and then he created actions of scratch which attracted numerous people to appreciate it. From that time, DJ who operates records becomes a spokesman of fashionable culture. DJ has been popular in many countries for more than twenties years. It has become a particular culture. In recent years, many competitions are held; the most famous one is called DMC.

　　Rapper

　　At the very beginning, rapper is just the master of ceremony of a party. Then the person becomes more versatile. He could create a kind of free atmosphere, talk to others, imitate voices and make rhythm, such as scratch and sound of drum. A long time later, it becomes a special culture—rap. From this time on, rapper is not only a performer but also a conveyor of the message of hip-hop culture. Rapper drives the development of rags, music, dresses.

　　Street-Ball

　　Street-ball rises in America; it is the commonest street culture in this society.

　　The competition of street-ball doesn’t need standard area. Generally speaking, making a place which is as big as a basketball filed, setting two basketball frameworks up and that is enough. In recent years, street-ball has been introduced into our country, and there has been held several competitions which are welcomed by people.

　　As we talking about the street-ball, we cannot help remembering the West 4 Street in New York and Rucker Park, because in these two places, many heroes and fables were brought up. Earl Manigault was one of them; he could pick coins from the highest place easily, and he could defeat Kareem Abdul-Jabbar who was the superstar of NBA, so he was called the great player who was never the member of NBA. Unjustly, for the effects of narcotic drugs and other things, many basketball players were not allowed to take part in NBA, even though they had astonishing skills and talent. Street-ball has been passed from generation to generation; every player has his own style and skill, so they win much respect and support. Hot Sauce maybe the most famous player in 21 century, because he created many new tricks and made the street-ball more attractively and appreciatively.

　　If one day you got a chance to tour the whole world, and you had interest in street culture. You could choose Japan, because Japan is the typical country of street culture. And young Japanese is the main part. Hip-hop culture spreads in Japan rapidly. Japanese make lots of changes, such as they put their own elements and characters in it. They wear the clothes not only the representative hip-hop dresses, but also new

　　types. Japanese is the quiet nation; even hip-hop people are not very fierce. I have seen several boys. They are hip-hop people who are twelve or thirteen years old, wearing neatly and dancing superciliously. They are totally different from the hip-hop people of other countries, because they are so quiet! Hip-hop is a kind of culture which makes widely known, but in Japan it becomes low- key one. There is no noise and no overexcited actions, as if they fear to disturb the quiet atmosphere. Just as other underground cultures, the giddy hip-hop culture is intervened by main entertainment, adding modern promotional means, and then it becomes a new type of main culture. In early 1994, rap got more welcomed, lots of people became moneyed ones because of it.

　　Street-dancing becomes a modern life-style of Japanese, essentially speaking, street culture is young people’s activity, because there is no restraint. It doesn’t need the sustenance of theories and media, it despises commerce. When adults are engaged for life, they are at ease throughout the whole summer. In addition to the hip-hop, there are many different special street cultures in

　　Japan, such as motor bicycle people, who wear lots of metallic ornaments, and carrying sound box on the motor with loud music.

　　In Japan, there is a unique street culture of its own—Yuansu culture. After the World War II, Yuansu became the base of American, so the people of that place were deeply affected by America culture. Later on, hippies emerged, then Yuansu formed. Today Yuansu is not just the name of a place, but the name of a kind of culture. It is famous for fashionable youth; they are daring, novel, individual even monstrous. Every weekend they do nothing but standing on the street. They have no much money, no branded clothes, but they dressed themselves carefully.

　　With the development of urbanization, street culture grows more colorful, and young people turn to be a small part of street culture. In public places, we could see lots of street performers; they are more specialized, because they need acceptation and appreciation of others. They have their plans, organizations; they have communication with local restaurants, recreational places and tourism.

　　Viewing from city culture of Japan, such as Tokyo and Kyoto, they are a contradictory unity. In Tokyo, the quiet and tasteful places, such as modern temples and grand skyscraping buildings are contrast with each other. Such phenomenon is very common in Japan. It could be called characteristic of Japan.

　　Street culture is a new culture form; it is a kind of self-releasing, and it gives young people more knowledge by music and sports. Street culture contains so many things; almost all the street arts could be called street culture.

　　In 1970s, street culture was introduced in Europe and America, especially in America. Street culture broke the traditional customs, so it could root everywhere easily, such as China, Korea. In 2000, nearly every province could see street culture.

　　Street culture is not the culture which emerges today. It is the extension of tradition, and it is the combination of arts, music and sports. In short, it is the integration of freedom, self, simplicity, innovation and trend. Many years ago, street

　　culture was neglected by almost all the countries, and we could not find any materials in books, both at home and abroad. But now we are so lucky, because we get new outcome of this filed, more and more books are published and CDs are made. We could appreciate and study it more conveniently and easily.

　　Every kind of culture should experience long time to form its own style. Similarly, street culture has its own history, and possesses its position in whole culture. When a kind of culture rises from the substratum to the upper stratum, from the edge to the center, from street to the stage, from spirit to commerce, it begins to lose its energy, declining day by day. Now the street culture is developed to the thriving stage, its prospect is an unknown number, but we know that every thing is just the passing traveler in history, everything will have its own end. Maybe one day street culture will die away, but it has emerged already, and that is enough. Maybe the form of it will fade away, but we believe that we could feel the spirit of street culture by hearts!

　　跑酷

　　跑酷亦称作“城市疾走”，城市疾走即Parkour,Parkour诞生于80年代的法国，“Parkour”一跑酷运动一词来自法文的“parcourir”，直译就是“到处跑”当然在其中含义就是“超越障碍训练场”的意思。Parkour把整个城市当作一个大训练场一切围墙、屋顶都成为可以攀爬、穿越的对象 特别是废弃的房屋这项街头疾走极限运动 非常具有观赏性 城市疾走这项街头疾走极限运动。

　　跑酷非常具有观赏性 城市疾走这项街头疾走极限运动，有点Free-running的意思，它们的区别在于Free-running更讲求表演---观赏性，而parkour是速度---实用性。配合猿猴一样的灵活攀越。有人认为是一门艺术。配合出其不意的动作绝对超出了常人的想象绝对是视听盛宴!不过这项运动的热衷者倒更愿意把它看成是一种青年亚文化所倡导生活方式。Parkour 不只是对身体有利,思想也是很重要的。当在练Parkour 的时候,你要非常的专注。学 Parkour会让人明白, 怎么克服自己的恐惧 (Fear ), 和加强克服困难的能力。人是不断提升自己和突破障碍的。

　　注：跑酷本和街头文化关系不大，但由于近三十年的发展和这项运动对场地的独特要求。跑酷也在逐渐加街头文化的大家庭，成为街头文化的一份子。跑酷中的绝大部份动作全部在街头完成，若不是发源于法国，也早就成为街头文化了。

　　日本街头文化

　　原宿文化

　　二战后原宿成为了美军基地，很自然地这个地区的年轻人受到了美国文化的影响，出现了一批嬉皮派，也就是最早的原宿族。今天原宿以云集穿着时髦现代的青少年而闻名。原宿也超越了单纯的地名，上升为了一种街头文化。原宿街区有一条竹下路，这里是所谓的竹下孩族的领地，他们是原宿的新主人。这些年龄不超过20岁的年轻人，穿着大胆、新奇、充满个性，甚至怪异。他们每周末从东京近郊聚集竹下路，不做别的，只是站在街上，展示自己的装扮。他们口袋里没有多少钱，浑身上下也没有名牌，但是打扮得精心、前卫、特立独行，成为原宿文化的标志。

　　街头·流浪——街头音乐、街头音乐家及其他

　　“我们是不是常常会在街头从艺者与破衣烂衫、肮脏、瞎眼的乞丐之间画上等号?”面对这样的诘问，你该怎样回答?我相信多数人将给出肯定的答案。原因很简单，在我们号称五千年文明史的国度中，街头艺术及其从艺者向无获得过人们由衷地赞赏——先秦的歌唱家韩娥能使“余音绕梁，三日不绝”，却因沿街乞唱而不能赢得雍门百姓的尊重;宋代都城勾栏瓦舍中的卖唱艺人和路歧“打野呵”者是我国传统音乐的重要薪火传接者，也只能在野史、逸闻中方能找到些许客观描述;解放前，华彦钧的《二泉映月》《听松》等名曲已伴随他多年，直到解放后才被识乐的“伯乐”录音整理，不致绝世……凡此种种说明，我国历史上虽出现了大批的 “街头艺术家”，但只有少数的幸运者得以青史留名。

　　西方文化史中也曾出现过大量街头音乐家性质的流浪艺人。从资料中我们可以看到，欧洲中世纪时期的流浪艺人的性质和他们的音乐活动情形就类似于我们谈论的街头音乐家的内容和形式。那些无拘无束的流浪艺人，无人知晓他们来自何方，浪迹何处，他们在法兰西、英格兰、日耳曼及意大利随处游荡，在民间和宫廷演奏着他们的音乐，为欧洲艺术音乐的发展播下了种子。然而，这些出身贫寒、没有固定住处的流浪艺人却没有被当时的“官方”——教会所认可。因此，有关他们的内容很少被载入历史。

　　中世纪晚期和近代以来往往把这些流浪艺人称之为游吟艺人(Minstrel)或戎格勒(Jongleur)，随着他们规模的扩大和影响的加剧，更由于社会历史环境的进步和发展，流浪艺人才逐步进入文学家和史学家的笔端，使我们了解了一些关于游吟艺人和戎格勒的情况，音乐史学家保罗·朗在《西方文明中的音乐》一书中有一些比较详尽的论述。他叙述到，流浪艺人的起源可追溯到古罗马时代，他们的文学知识和音乐才干让人窥视到古代的公众戏剧演出和其他节庆的残余痕迹。游吟艺人在欧洲整个中世纪里几乎是不可或缺的。

　　即使在今天人们已耳熟能详的西方艺术音乐的发展历程中，也有许多街头音乐所寄附的影子。例如，开古典主义音乐先河的海顿的音乐就直接获益于他农夫般的经历，从乡村和民间，甚至街头上，他获得了许许多多的音乐养料，海顿常常运用通俗的民间音调作为自己创作的素材，其中包括德国的、波西米亚的、克罗地亚的、匈牙利的，还有吉普赛的曲调。这些音乐素材都是他早年的生活经历所积累下来的。当时，海顿经常独自一人在乡村、民间巡游，有时候为了获取民间音乐的素材和即兴演奏的经验，他经常参与街头、广场艺人们的演奏。这种方式不仅让海顿更加接近他的生活、他的品格，而且从中使得他获得了丰富的音乐源泉。

　　由此看来，街头音乐作为一种音乐活动存在的方式并不是某个国家或社会独有的，也并非现代社会才出现的文化现象，它其实是一种广泛存在的文化传统的延续。

　　但现代人恰恰忽略了这一文化现象，以至于留美音乐学者洛秦博士从事这一领域研究时，面对的竟是一片荒芜——不但在国内找不到参考资料，在美国也是可怜得连一篇介绍性的文字都没有。

　　相对而言，读者是幸运的。我们今天看到了这一领域的最新成果：洛秦博士历经近八年的异域采风终结成果——他的第一本街头音乐研究专著《街头音乐：美国社会和文化的一个缩影》(人民音乐出版社，2001年11月)已经出版，该书也是国内外第一本关注街头艺术的研究专著。书中精选了数十个代表性的美国街头音乐的唱奏场面，以音乐人类学的叙述笔法对当代美国文明进行了描述和透视，并配上一百二十余幅作者现场拍摄的街头音乐图片，夹叙夹议，文图互照，寓枯燥的学术语言于轻松的文图陈述之中。考虑到普通读者的音乐知识程度，在文章的叙述中凡出现专业术语和名词，作者还特意间插了许多“旁白”式的小短文，对之予以浅显的解释，以增加读者的音乐知识积累并协助理解文章原旨。为了增强读者的现场感和理解度，作者另将采集到的街头音乐家唱奏的音乐音响精选出15 曲，压制成一张CD附于书后，供读者同步听赏，从而使全书达到文、图、声并茂，知识、学术、趣味并举的出版效果。

　　街头品牌

　　Number(N)ine

　　日本街头服成功走出框框，转投走Hi-Fashion路线的品牌可谓少之又少，其中的罕有例子，先有以溶解服闯入欧洲市场的Under Cover，接 是以糜烂Style杀入美国纽约的Number(N)ine，而他们早已成为潮人的必备时装。其中Number(N)ine最近更正式登陆香港，以一身Military Style示众，相信又会成为潮友换季的头号目标。

　　向来极为低调的Number(N)ine设计师宫下贵裕(Takahiro Miyashita)，早就被日本时装界人士评为能成大器的品牌，他在一九九六年成立Number(N)ine至今，亦获得超卓的成绩，更在二○○三年八月九日於美国纽约开设第一间海外专门店，成为一时佳话。

　　而品牌的名字由来，是由於设计师极欣赏The Beatles乐队所唱的一首名曲《Revolution 9》，歌词重复 Number Nine这两个字，所以Miyashita便将品牌命名为Number(N)ine。之后於一九九八年，他更将专门店由发源地原宿乔迁到惠比寿，立即成为惠比寿的重要地标。

　　BAPY

　　BAPY. BAPY (Busy Working Lady 的意思)其实是BAPE o既女装，. 是Nigo 所制作另一个专为女性而设的品牌，希望此品牌更能. 迎合一众女猿人迷的口味。. BAPY o既 designer是一位名叫 Kiko 的女孩子。. ...

　　Abercrombie&Fitch

　　Abercrombie&Fitch 掀起全球时尚旋风的美国第一大牌，外套版型专为女性设计，棉质布料缝制，透气舒适，穿起来舒适又自在，完美的修饰，创造迷人曲线。质感舒适有别於一般布料布料材质均经过独家特殊加工处理，为不变形衣物，也不须特别考虑洗涤问题，让您在整理衣物时省去时间，最适合新时代女性，款式经典

　　FRED PERRY

　　近期在港台日三地崭露头角的FRED PERRY，其盛名的POLO衫也成为陈小春的爱用衫之一，而经典的桂冠标志，是参考温布尔顿网球公开赛的记号而来，原因在于FRED PERRY是第一位夺得温布尔顿网球公开赛冠军的男性种子球员，日后也屡屡再登上冠军宝座，于是乎FRED PERRY即成为专业网球运动的同意词，当然让英国人更是格外捧场。至于最会炒作翻新的日本，可谓相当热卖，抢购成潮，货源短缺的情况彼彼皆是呢!

　　X-LARGE

　　X-LARGE. 1988年毕业于罗德岛设计学校的Adam Silverman和Eli Bonerz，. 念的是建筑设计。. 以建筑设计师 的身份工作了几年后，. ... 1991年，在好友Mike Diamond( BeastieBoy的一员)的投资下，. 他们开了一间服饰店，取名为X-Large，它以猩猩作LOGO是因为BEN DAVIS。开始时，X-LARGE有售卖BEN DAVIS的产品。创办人之一的Eli Bonerz对之情有独钟，所以邀朋友设计一个以BEN DAVIS为蓝本的LOGO用于自己的品牌。现在的X-LARGE猩猩由此诞生。

　　Y-3与山本耀司

　　山本耀司,当今时装界最重要也是最具影响力的日本设计师之一.生于1943年,家父于第二次世界大站时不幸离世(难道是侵华日军?)YOHJI由任职裁缝的母亲抚养长大!受母亲影响,YOHIJ热爱时装设计,于BUNKA FASHION COLLEGE(与NIGO-----APE的创造人及高桥盾属同门师兄弟)完成时装设计学位成立个人品牌~

　　并分别于72年及79年成立Y`S FOR WOMEN及Y`S FOR MEN两大系列.

　　其设计与剪裁充满智慧,创意与难度,超越时间及文化上的界限,以中性的美学与夸张的比例重整服装概念,作品永恒而经典!层与ADIDAS合作的Y-3系列更是近年最受瞩目的CROSSOVER作品之一!!

　　Neighborhood

　　Neighborhood起源于92年，原名为Neighborhood?NYC (NEW YORK CITY)，原本在SOHO区的UNION里贩售。设计风格在当时由于设计师是美国人的关系，所以设计的风格在当时是比较偏向于军事化的图案和简约的涂鸦，Neighborhood在美国虽然未成为一级的大牌，不过出道至今，已进驻整个亚洲市场，尤其日本。据香港街头名店UNISEX的老板UFO讲，情况有点类似，同样来自美国的SOCIAL STUDIES。近年TRANSACTION将版权及设计交付给日本人，所以在GRAPHIC上也带点日式的设计，简单的字体设计都可以看得出他们的用心和特性。

　　super lovers

　　Superlovers成立于己于1988年，以爱为其基本主题，风格走向以二十世纪八十年代的UK CLUB

　　FASHION为基础，并以HAPPY & HIPPIE为印象，在那个最敏锐的年代，提出SUPER LOVES风的街头

　　流行。它的商品种类主要有服饰、背包、手表、眼镜、袜子、鞋等~

　　loverhouse

　　主要以KEN&MERRY还有他们的伙伴为主，展开一系列服装和杂货等产品。并固定每期在日本的CUITE杂志上

　　发表新的图案或新的人物介绍。

　　Hectic

　　Hectic是日系潮流大名牌，受到香港众多艺人如陈冠希等的大力支持，出色的图案与T-shirt材质是维持人气不坠的品牌特色。 带有轻PUNK风格～

　　BEAMS BOY

　　在日本已有二十多年历史的Beams旗下Beams Boy，以其独特设计广受欢迎，成为日本少女时装的代表。2005初夏I.T正式宣布首间Beams Boy专门店于香港登陆，一直以来Beams Boy这品牌于香港人气强劲，首间专门店的登陆立刻成为热爱日本街头服的时装爱好者必到的新购物点。

　　于一九七六年创立的Beams，至今已有差不多三十年历史，其作品一直带领及影响 日本的时装潮流界。至于以可爱少女服为主打的旗下品牌BEAMS BOY，则于一九九八年四月于东京涉谷开设第一间独立专门店，现于日本共有二十四个销售点。

　　带领潮流文化

　　Beams的创作使命，不只是单单的一件服饰，而是藉 其作品去反映潮流文化。除了强调本身的质素外，其作品更成为影响未来的一部分，因Beams不断扩展其时装王国，为不同年龄及阶层推出各式产品，每一款都富有独特的个性及讯息，切合现代人的生活节奏，所以说Beams是潮流的领导者也绝不为过。

　　PAUL FRANK

　　七年前设计家 Paul Frank坐在缝纫机上使用红色无菌人工皮革创造出一只大嘴猴命名为 Julius，自此之后，这只大嘴猴 Julius 似无表情的傻样子在睡衣和钱包上出现。刚开始时只是小小的规模，现在呢?可真是个了不起的 《猴子生意》!一间创造出百万美元销售额度的流行配件公司。大嘴猴 Julius 这个图像相当吸引着年轻世代，商品在世界各地大受欢迎。电影像是 《王牌大间谍/第二至第三集》 、 《美国派/第一至第二集》、《冒牌老爸》、《小姐好辣》。电视里的 MTV、 E!、 Dharma and Greg、 Mad TV、 Ally McBeal。主题性的流行杂志像 Seventeen、 Vogue、 InStyle、 Glamour、 W 等都可以发觉到它的踪影

　　Paul Frank 把这些东西都做得非常好!然而，真正使它们看起来这么特别的原因是：它们都是由一种现在不多见的材料 — Vinyl制成的。 Vinyl 不但和皮革一样耐用，且不是由动物身上取得，更何况，它看起来的质感还比皮革好呢! 这对 Paul 的原始设计理念来说，可真是个完美的赠礼啊! 除了配件，1999年公司跨展到运动休闲服饰，以青春为主题，以显著的图案研发出一系列的运动服饰。 最近增加包括内衣、游装、睡衣、家俱和太阳眼镜系列。

　　『Paul Frank is your friend』 一直是商品的清新精神标语 ! 现年35岁的 Paul Frank在商品中留下他的签名; 特别的色调 、 手工，呈现出让人爱不释手的商品。像早期他为乐团做吉他背带的那些日子，帮公司设计出一系列的外围商品至今，他还是衷情着那台伴随他成功的胜家缝纫机。

　　随着大嘴猴 Julius 在市场上的成功， Paul Frank 创造了更多与动物有关的卡通人物，首先长颈鹿 Clancy 加入了这个行列，北极熊 Issac 名字取的好。 Skurvy 也在他的笔下功力，使得让人们对骷颅头产生好可爱的印象。

　　当初由于 Paul Frank用缝纫机制作一个礼物给他的朋友 Ryan Heuser，本来在 Mossimo公司处理公共关系的 Ryan，因为 Paul Frank的礼物，让他转了念头选择在纽波特海岸自家的停车库以五千美元展开了不可思疑的未来事业。

　　“我信赖Paul”— Ryan Heuser现年29岁，董事长及共同创立人。“我知道他确实有才华并且我知道我能使他的发明适于销售”所以他离开了原来的公司连同现年35岁的朋友 John Oswald在1997年共同创立这间公司。

　　创业于1997年，刚开始只在比较特别的形象商店里，像 X-Large Store。现在在世界上有超过一千家的商店可以找到 Paul Frank商品，在美国 Nordstrom、 Bloomingdale's、 Urban Outfitters、 Kitson等大型百货公司、法国的 Colette、伦敦的 Harrods和日本的 Beams。有授权的独家代理商包括日本 、 加拿大 、 欧洲 、 台湾和澳洲 。 为了增进商标的意识形象 ， 在洛杉矶、 纽波特海岸 、 旧金山 、 纽约 、 伦敦 、 东京 、 大阪和银座拓展了八家的形象旗舰店。

　　BAPE

　　大胆玩日本潮流一定是由BAPE开始，没有NIGO大家不会认识裹原宿。由93年开始创立品牌至今，NIGO人气一直都没停过，而且近期还红到爆灯!而且还将在东京拍摄被选为30大的浪漫电影之一的《LOST IN TRANSLATION》中客串，看来NIGO大有进攻电影界之嫌;NIGO还特别邀请美国风头正劲的NEPTUNES负责SAMPLING，连同BAPE SHOW总动员出击，炮制最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。

　　法国涂鸦界第一把交椅艺术家ANDRE于BAPE GALLERY举行名为“TOKYO LOVE GRAFFITI”的展览，发放爱的力量;ANDRE为法国首席涂鸦大师，于85年投身街头GRAFFITI界，喜欢在路牌、大厦外墙、装修店铺、铁闸等画上貌似鬼怪MR.A公仔。而在01年情人节前夕，ANDRE突然成立“LOVE GRAFFITI”组织，只需通过互联网登记情人的名字，ANDRE就会帮你在法国街头发放爱的宣言，更会帮忙拍摄照片留念。这件这么浪漫的涂鸦世界就因此被NIGO看中，更决定与ANDRE正式合作，除了继续邀请ANDRE担任BAPY的设计师外，更与ANDRE在04年情人节期间举行这次名为“TOKYO LOVE GRAFFITI”的展览。

　　UNDERCOVER

　　UNDERCOVER设计师高桥盾1969年出生于日本,上学时候已经对时装设计产生浓厚的兴趣,1989年于文化服装学院就读时装设计后,曾于渉谷的时装店工作,直到93年同A BATHING APE的设计师NIGO于原宿开设NOWHERE专门店,立即另其名声大燥!

　　其后94年同朋友合作创立服装品牌UNDERCOVER,同年更同潮流教父藤原浩创立合作品牌AFFA,十得高桥盾和其品牌UNDERCOVER成为原宿顶尖的名字.UNDERCOVER的设计不单只注重男装,女装系列都十分出色!

　　VISVIM

　　VISVIM的飞速崛起，与“日本潮流教父”藤原浩在众多场合上亲身演绎其产品有直接的关系。凡是藤原浩穿过的东西，都会成为潮流人士炒作之物，这已经成为一个定律。无论是FBT，还是与FRAGMENT合作推出的SKYNARD RING MOCCASIN，都曾得到这位“教父”的力挺;所以，VISVIM才得以顺利上位，成为著名潮流品牌。

　　事实上，VISVIM的创始人——设计师中村世纪(HIROKI NAKAMURA)一直都与藤原浩关系密切，多次合作。中村世纪在GRAVIS做管理工作时，已为该品牌掀起过一阵狂热;而在自立门户成立VISVIM后，得到众多朋友的捧场，所发售产品无往而不利。

　　2000年成立的VISVIM，除了得到藤原浩的力挺以外，所玩的花样也非常多。除了以功能材料(如GORE-TEX)配合简约设计外，最厉害的伎俩就是将经典的鞋款加入新的元素重新整合，来一个借尸还魂。诸如著名的DECOY DUCK BOOT，就是以上世纪七十年代L.L.BEAN的经典皮靴作为蓝本改良而成。而如今推出的SKYNARD RING MOCCASIN也是以HERMES的皮鞋为参考设计出来的。取他人之长，结合自己的创意，创造出独当一面的作品，这就是VISVIM独有的本领。

　　出色的市场策略以及与各大潮流品牌、潮流人士的友好关系，亦令VISVIM的知名度提高了不少。虽然VISVIM仅仅问世5年，却已先后与UNDEFEATED、 ZUCCA、NEIGHBORHOOD、FRAGMENT、S.O.P.H以及GOODENOUGH等各大知名品牌合作，以CROSSOVER形式推出了不少鞋款。这也让VISVIM的产品迅速成为潮流人士心爱之物。

　　除了各式鞋款外，当前VISVIM推出的服饰系列以WORKER STYLE配搭OUTDOOR的元素，其中更有以GORE-TEX制作的风衣和以501为蓝本的洗水牛仔裤，都是令人期待的作品.

　　stussy

　　STUSSY 流行亦是经典

　　25年前的1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海滩边开始销售冲浪服装、用品的时候，他也许不会料到，自己的名字会在日后被无数人追捧，甚至顶礼膜拜。

　　当时SHAWN STUSSY创立了“STUSSY”品牌，而品牌的由来也有着一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜欢玩冲浪，他觉得自己设计的涂鸦签名很酷，于是就把它写在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的签名后，也觉得非常漂亮。有些人会要求SHAWN STUSSY帮她们在自己的滑板或者衣服上涂鸦。就这样，STUSSY的涂鸦名字随着他的作品流传开来，被越来越多人所熟知。

　　渐渐，SHAWN STUSSY有了把涂鸦签名印在T-SHIRT上，批量出售的念头，结果反响很好。生意做大了以后，SHAWN STUSSY开了一个销售冲浪服装、用品的公司，并推出了“STUSSY”这个品牌，而那个涂鸦的名字就理所当然地成了品牌商标。

　　这种带有浓厚休闲风格的服饰很快就流行起来，SHAWN STUSSY开始考虑将STUSSY的经营范围扩大。1985年，他开始进军时装市场，并很快取得成功，从冲浪到时装，STUSSY完成了一个难度相当大的转型。

　　并且在同一时期，STUSSY也开始向滑板市场进军，应该说从冲浪到滑板，这种转化是比较正常的。当然，SHAWN STUSSY不会放过街头服装这个市场。他将滑板服、工作服、旧校服的设计加入到STUSSY的服装设计中，形成了另外一种有别于原有风格的街头服装。那个时期的街头服饰界也正面临着变革，新品牌的诞生、大尺码服饰的流行……STUSSY借着这个难得的机会，一举奠定了自己在街头服饰领域的重要地位。

　　在STUSSY飞速发展的过程中，它不断地吸收着美国本土以外的如英国、日本和其他国家的地域文化，以及音乐、美术、涂鸦等多种艺术元素。其中，日本对STUSSY起到了很大的推动和发展作用，它使STUSSY从一个单纯的流行品牌成为极具收藏价值的高档品牌。再加上从上个世纪末兴起的复古潮流，作为老牌街头品牌的STUSSY，自然越发受到人们的关注。

　　如今，STUSSY的风格更加多样，从冲浪到滑板、从时装到街牌，甚至从REGGAE(雷鬼音乐)到HIP HOP，任何一种风格形式，STUSSY都独树一帜。任凭潮流的风向如何变化，都无法动摇的STUSSY的地位。

　　25年过去了，STUSSY始终站在流行的前沿。流行就像是一个反叛者，反叛的是经典。但经过很长一段时间后，流行就会转化为新的经典。STUSSY就是凭借自己的每一件产品，用1/4个世纪的时间缔造了这样一个流行中的经典。当STUSSY为25周年举行一系列纪念活动时，让我们为其驻足、停留，并向它致以深深的敬意。

　　Stussy简介此品牌由Shawn Stussy创於1980年，在这之前，他总喜欢替人在美国加州Laguna沙滩滑浪，并且在自已的滑浪版上签上Stussy的签名字样。后来找他签名的人愈来愈多... 某日，制衣人Frank找他合作，把签名印在 Tee恤上面发售，一个品牌就如此创立了。

　　及后，日本裏原宿潮流教父藤原浩力捧此品牌，终於在日本大热，及后热潮传到香港、台湾...成为了街头服饰的一个传奇品牌。

　　起初Stussy的的设计元素只是环绕於滑浪，后来逐潮走向X-Game等多元化的设计，而Stussy的设计元素多半是骷髅头、皇冠、牙买加、黑人文化、Old Skool和其他抄抄贴贴等的元素。

　　Stussy在美国本土其实并不很受欢迎，反之由於在日本人的推波助澜之下，在亚洲Street Wear市场独占鳖头，亦因为这个缘故，现在的设计风格上和许多日本品牌很类似!

　　supreme

　　SUPREME的成功，或者说美国街头服饰的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多岁的时候边来到纽约，开展他从小便喜爱的街头服饰事业。起初，他协助UNION 、STUSSY等街牌的发展，大受好评。

　　1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的启发，开设了首家的以滑板为主的时装店SUPREME，积极发展机能性和多元化，使得SUPREME从单一的滑板品牌成为纽约甚至全美首屈一指的街头时装品牌。

　　1997年，引入日本，通过和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速红遍日本。从此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

　　evisu

　　1991年,HIDEHIKO YAMANE在大阪创立了古典旧款牛仔裤品牌EVISU.品牌创始期正逢VINTAGE JEANS大热,EVISU成了"后501年代"的代表,原汁原味的古典牛仔裤元素和时髦的街头风格使得其迅速成名并成为日本顶级牛仔裤品牌.CRAIG DAVID、贝克汉姆、ALL SAINTS这样的大牌身穿EVISU衫的醒目照片亦时时见诸媒体.YAMANE的设计除却忠于古董款原著之外,还充满了幽默感和颠覆精神,并且,无论销售业绩有多好,仍旧坚持着极小的产量,以及大量的手工制作感.购买EVISU在VINTAGE JEANS迷之间渐渐有了收藏意义.

　　2003年底,HIDEHIKO YAMANE曾经接受《城市画报》的专访,回忆当初创作古典旧款牛仔裤的情形:"当时做出的牛仔裤当然没有现在所能做到的那么完美,但是整个过程都充满乐趣.其实,现在看到的很多元素,都是源自当初随意的一个念头--比如这个海鸥形的标志,就是牛仔裤的整个工序完成之后,我觉得少了点什么,于是在后袋上随手画了个海鸥,简直有点胡乱涂鸦的意思.最初每一条裤子上的海鸥标记都是我亲手画的……我对古典旧款牛仔裤以至关于它的一切细节走火入魔,比如布料质感、布卷标、后袋形状、撞钉、车线纹路……所有和制作古典旧款牛仔裤相关的技术我都非常感兴趣.不过这些技术都已是40年前的事情,在我之前似乎也没有人去关心,要找回来的确花了一些时间……"

　　EVISU这个品牌的裤子在日本都是超级贵的,1991年,一个叫HIDENHIKO YAMANE的日本人买了台Levi's丹宁布的织布机,用这台织布机做了些丹宁布,手工做了条牛仔裤.设计制作全部采用古董旧款牛仔裤制作技术,裤兜后面是M状的海鸥标识,充满幽默感和街头感.这种名叫Evisu的牛仔裤从此成为年轻人追逐的热品.一条很街头的牛仔裤本与拿着架子的奢侈品不搭界,但一条Evisu NO.1卖3000块,限量版卖5000多元.听听追逐者的奢侈宣言:"如果有骄人身材,恨不能天天白T恤Evisu牛仔裤,搭配一只劳力士手表到处走.届时也许有个外号'EVISU帅哥',听啊这是何等洒脱何等有型."这就是年轻人的奢侈态度,与崇高地位无关,要的是颠覆奢侈品的隆重感.

　　目前热销的是日本顶级牛仔裤品牌Evisu(几千元/条).这是一个深受日本青年疯狂追捧的日本牌子,就连贝克汉姆也抵不过它的魔力,曾以25000英镑的高价买下一条镶上了18卡拉的金纽扣和金缝缀的Evisu牛仔裤

　　TRIBAL

　　TRIBAL STREETWEAR BOBBY & JOEY RUIZ於1989年的夏天所成立的它的名字TRIBAL具有其深刻的意义这可从TRIBAL第一次发表将MAYAN(马雅)及AZTEC(阿兹特克)文化的TATOO图案运用在T-SHIRT上得到证实接著TRIBAL於1990年与SAN DIEGO的街头艺术家DYSE ONE合作将街头涂鸦(GRAFFITI)的图案印制到T-SHIRT上，让它的意义更能展现。

　　FUBU

　　在美国东岸它是象征著黑人帮派的一个服饰品牌，只有属于帮派的人，方可以穿上这个品牌，或许是他们想表现出他们的与众不同吧!!不过却也因为黑人为Hip-Hop文化的发源者，而使得FUBU这个品牌散发著浓烈的Hip-Hop气息。1992年在美国纽约地区的一位名“Daymond John”的设计师和他的朋友一起是制作并销售自己喜爱的帽子、T恤。从那时诞生了FUBU，也就是“为了我们，我们创造”的意思，即取自於“For Us By Us”的头一个字母。以追求自由，喜欢带有运动感觉穿著舒适的年轻人为对象，标榜“城市运动休闲”是这个品牌的理念。目前FUBU已经在26个授权国家在内的全世界60多个国家里销售FUBU产品，FUBU已经成为一个全球性的品牌。现在不仅是在美国，在世界很多国家的时尚圈内FUBU都被评为国际知名品牌中的一个。FUBU有已牛仔为中心的“街头系列”和以鲜艳强烈的色彩为中心强调的“运动系列”在有强调性感可爱的“女性系列”，以鞋、包、帽子等各种饰品为中心的服饰品系列。

　　阶梯电价-基本释义

　　居民生活用电直接关系生活成本

　　“阶梯电价”全名为“阶梯式累进电价”，是指把户均用电量设置为若干个阶梯，第一阶梯为基数电量，此阶梯内电量较少，每千瓦时电价也较低;第二阶梯电量较多，电价也较高一些;第三阶梯电量更多，电价也更高。因这种电价照顾到低收入人群维持最低生活水平的用电要求，又被俗称为“穷人电价”。

　　阶梯电价-提出背景

　　2009年11月19日，国家发改委价格司司长曹长庆说，中国资源产品价格严重偏低，是造成加工业经营粗放、浪费严重的重要原因之一。因此，资源产品价格充分地反映资源的稀缺程度、供求关系和环境成本，是转变发展方式，实现经济健康可持续发展的必然途径。

　　资源价格改革的方向是要逐步建立由市场供求决定的价格机制。这些年来，电价市场化改革步伐大大加快，科学合理和公开透明的政府定价制度初步建立。据透露，发改委下一步还将积极稳妥推进电价市场化进程，拟继续优化销售电价分类结构，减少交叉补贴，建立有利于节能减排，引导用户合理用电的电价体系。

　　而就在上周二(11月10日)，在多方猜测之下，油价完成最新一次上调，这意味着油价的频繁调整将成为常态。与之相对应的是，诸如水价、天然气价格等关系到公众利益的资源产品价格或已进入上调期，或蓄势待发。2009年注定成为能源价格调整年。

　　阶梯电价-基本内容

　　电价等能源价格的上涨势必会引发社会的重点关注

　　2009年11月19日，国家发改委起草了《关于加快推进电价改革的若干意见(征求意见稿)》，要求自今日起全国销售电价每度上调2.8分钱，暂不调整居民电价，未来居民用电将逐步推行阶梯式递增电价，用电越多，电价越高。民用电价将最快在2010一季度起作出调整。

　　发改委价格司司长曹长庆透露，目前居民用电存在不公平现象，浪费较为严重，国家拟学习国外先进经验，推动阶梯式电价改革方案。即将居民用电分为三档：保证基本生活需求用电、正常家庭生活用电和奢侈型用电。其中，保证基本生活需求用电拟规划87度，这一标准为目前全国居民生活用电平均数字，超过这一数字将逐层调升电价。

　　阶梯电价-进展现状

　　发改委2010年拟定的两套阶梯电价方案

　　实际上，阶梯式电价不是新生事物，包括四川、福建、浙江等省都有实施。在2004年，浙江实行阶梯式电价的调价办法中就规定，居民月用电量低于50度部分，电价在以往基础上不调整;51—200度部分，电价上调0.03元/度;超过200度部分，电价上调0.10元/度。

　　一般而言，当时浙江省内用电低于50度的大多是低收入居民，用电超过200度的大部分是高收入居民，阶梯式电价就在不影响低收入群体基本生活的前提下扭转了电价的指导作用。这或许能成为其他省市调价的一个范本。

　　2009年8月初，国家发改委特意在其网站刊载《近期能源资源产品价格改革进展》，详细阐述了备受关注的水价、电价以及成品油定价改革进展。此举被外界解读为国家价格主管部门正在酝酿价格新政，同时也从侧面证实价格改革将不断加速。

　　在一片“涨声”中，国家发改委对外宣称，各地应审慎出台调价方案，尤其要避免出现集中提价、提价幅度过大。外界看来，这种担忧是一个矛盾——一方面，政府试图通过能源价格调整，提高经济效率，实现产业结构转型，资源合理利用;另一方面，政府对能源价格调整异常谨慎。

　　据发改委网站2010年10月9日的报道， 近日，国家发展改革委研究提出了《关于居民生活用电实行阶梯电价的指导意见(征求意见稿)》(以下简称《征求意见稿》)，并通过新闻媒体和互联网等渠道广泛征求社会各界意见。

　　发改委就居民用电阶梯电价征求意见。阶梯电价将分3档，基础电量为110度或140度，超出最高档将提价2角。用电量越多，增加电费越多。随着居民用电量不断增加，以后或将提高第一档电量。

　　阶梯电价-推行居民阶梯电价的必要性

　　居民阶梯电价是指将现行单一形式的居民电价，改为按照用户消费的电量分段定价，用电价格随用电量增加呈阶梯状逐级递增的一种电价定价机制。

　　长期以来，我国对居民电价采取低价政策。近年来我国能源供应紧缺、环境压力加大等矛盾逐步凸显，煤炭等一次能源价格持续攀升，电力价格也随之上涨，但居民电价的调整幅度和频率均低于其他行业用电，居民生活用电价格一直处于较低水平。从而造成用电量越多的用户，享受的补贴越多;用电量越少的用户，享受的补贴越少，既没有体现公平负担的原则，也不能合理体现电能资源价值，不利于资源节约和环境保护。为了促进资源节约和环境友好型社会建设，引导居民合理用电、节约用电，有必要对居民生活用电实行阶梯电价。

　　阶梯电价-实施居民阶梯电价遵循的原则

　　实行阶梯电价要遵循以下原则：一是补偿成本与公平负担相结合。居民用电价格总体上要逐步反映用电成本，同时，兼顾不同收入居民的承受能力，用电少的居民少负担，用电多的居民多负担。二是统一政策与因地制宜相结合。国家制定阶梯电价政策总体框架和指导性意见，各地结合当地自然地理环境、经济发展程度、居民收入和用电水平等情况，确定具体实施方案。三是立足当前与着眼长远相结合。阶梯电价近期应着力于建立机制，保证大多数居民电价基本稳定;长远目标要逐步反映电力资源价值，引导居民节约用电。

　　阶梯电价-居民阶梯电价的电量分档和电价确定

　　分档电量和电价

　　居民阶梯电价将城乡居民每月用电量按照满足基本用电需求、正常合理用电需求和较高生活质量用电需求划分为三档，电价实行分档递增。其中：

　　第一档电价原则上维持较低价格水平，三年之内保持基本稳定。

　　第二档电价逐步调整到弥补电力企业正常合理成本并获得合理收益的水平。起步阶段电价在现行基础上提价10%左右。今后电价按照略高于销售电价平均提价标准调整。

　　第三档电价在弥补电力企业正常合理成本和收益水平的基础上，再适当体现资源稀缺状况，补偿环境损害成本。起步阶段提价标准不低于每度电0.2元，今后按照略高于第二档调价标准的原则调整，最终电价控制在第二档电价的1.5倍左右。

　　可供选择的指导性方案

　　方案一：以省(区、市)为单位，第一档电量按照覆盖70%居民家庭的月均用电量确定，即保证户均月用电量在该档电量范围内居民户数占居民总户数的比例达到70%;起步阶段电价保持基本稳定。第二档电量按照覆盖90%居民家庭的月均用电量确定;起步阶段电价提价标准不低于每度电5分钱。第三档为超出第二档的电量;起步阶段电价提价标准不低于每度电0.20元。

　　方案二：以省(区、市)为单位，第一档电量按照覆盖80%居民用户的月均用电量确定，即保证户均月用电量在该档电量范围内居民户数占居民总户数的比例达到80%;起步阶段电价每度电提高1分钱左右。第二档电量按照覆盖95%居民用户的月均用电量确定;起步阶段电价提价标准不低于每度电5分钱。第三档为超出第二档的电量;起步阶段电价提价标准不低于每度电0.20元。

　　上述两个方案涉及的全国平均电量分档标准见附件。国家发展改革委将商有关部门，根据征求意见情况对《指导意见》进一步修改完善后，选择修改完善的方案用于指导各地。

　　(三)各地阶梯电价具体实施方案，由省(区、市)人民政府按照本指导意见确定。

　　阶梯电价-实施范围

　　(一)居民阶梯电价执行范围为，省级电网供电区域内实行"一户一表"的城乡居民用户。

　　(二)使用预付费电能表的居民用户，在实现远程自动抄表前，可按购电量以年为周期执行阶梯电价;其他"一户一表"居民用户，在实现远程自动抄表前，应按供电企业抄表周期执行阶梯电价。供电企业抄表周期原则上不超过两个月。

　　(三)对未实行"一户一表"的合表居民用户和执行居民电价的非居民用户(如学校等)，暂不执行居民阶梯电价。电价水平按略低于三档电价加权平均提价水平调整。

　　阶梯电价-其它事项

　　(一)居民用电存在特殊情况的地区，由省级价格主管部门因地制宜地采取措施妥善处理。

　　(二)鼓励居民用电实行峰谷分时电价。各地在推行居民阶梯电价的基础上，可同时制定居民用电峰谷分时电价办法。是否执行峰谷分时电价，由居民自行选择。选择执行峰谷分时电价的居民用户，其峰谷分时计量表计由电网企业免费安装。

　　(三)实行阶梯电价后电网企业增加的收入，主要用于弥补脱硫成本增加、居民用户电表改造和弥补发电企业燃料成本上涨等项支出。

　　(四)居民用电户原则上以住宅为单位，一个房产证明对应的住宅为一"户"。没有房产证明的，以供电企业为居民用户安装的电表为单位。

　　(五)省级以下电网供电范围内的居民用电也应实行阶梯电价，具体办法由省级价格主管部门参照本指导意见制定。

　　阶梯电价-有关要求

　　(一)对居民生活用电实行阶梯电价，事关广大人民群众的切身利益，各省(区、市)价格主管部门应予以高度重视，组织专门力量，会同有关部门积极稳妥地制定本地区居民阶梯电价实施方案。

　　(二)各地在制定居民阶梯电价实施方案过程中，要充分听取社会各方面意见，对阶梯电价的实施范围、档次划分、户数认定等方面进行认真论证。实施方案形成后，应按《政府制定价格听证办法》规定进行价格听证后实施。

　　(三)各地要加快对居民用电"一户一表"改造，电网企业要提高抄表到户率，按时抄表计费，为推行居民阶梯电价创造条件。"一户一表"改造过程中，电网经营企业不得再向居民用户收取电表改造费用。[2]

　　阶梯电价-对比研究

　　厦门大学中国能源经济研究中心最近的一项研究说明，发达国家和地区已经较为普遍地实行了居民阶梯式递增电价。70年代石油危机以后，能源和环境问题日益受到重视，发达国家对居民生活用电基本上实行递增制，即用电越多，电价越高。

　　日本

　　日本的电价制度规定了多种计价模式。其中，针对居民生活用电，采用分段电价制：第一段为120千瓦时，是生活必需用电，电价最低;第二段为121至250千瓦时，电价与电力平均成本持平;第三段为250千瓦时以上，电价最高，反映电力边际成本的上涨趋势，用以促进能源节约。

　　美国

　　美国对居民生活用电采用生命线电价，这是政府对低收入居民特殊照顾的一种电价。生命线电价作为对贫困户的优惠，对在生命线用电量以下的每户每月用电量，规定一个较低电价;对超过生命线用电量限额的用户，按合理电价收费;再超过某一用电量限额时，按高于合理电价收费。这种电价递增体现了超额用电对资源和环境压力，是合理的。

　　香港

　　在中国香港，供电服务由香港中华电力有限公司(简称“中华电力”)和香港电灯有限公司提供。其中，由中华电力提供服务的用户和电力需求均占全港70%以上。在电价分类上，中华电力将电价分为四类。其中，对居民住宅用电，实行电价随用电量增加分段增加的办法，即阶梯式递增收费法。

　　分析

　　以上各种计价模式都是阶梯式递增电价，分段略有不同，基本原则一样。其理论基础是拉姆齐定价策略(Ramsey，1927)，是以拉姆齐法则为基础的一种定价方式，核心思想是追求预算平衡(满足垄断企业的收支平衡)约束下的社会福利最大化。拉姆齐定价要求产品定价应考虑到不同产品的需求弹性，高需求弹性的产品价格上升幅度小，反之则相反。简单地说，拉姆奇定价法是使用“与弹性成反比”规则，价格弹性较低的用户被收取较高的价格，因此也为补偿固定成本做出更多贡献。拉姆齐模型既考虑了生产者自身的成本，又兼顾到消费者的支付意愿，一直被看作符合社会福利要求的定价模型，对设计差别定价具有重要的指导意义。